Trama densa e entrega do elenco foram as marcas de "Onde Nascem os Fortes"

A supersérie da Globo (nomenclatura adotada pela emissora ano passado para classificar produções das onze) estreou no dia 23 de abril e marcou a volta da bem-sucedida parceria dos talentosos George Moura e Sérgio Goldenberg. Os autores das aclamadas minisséries "O Canto da Sereia" (2013) e "Amores Roubados" (2014) e do primoroso remake de "O Rebu" (2014) retornaram em grande estilo na faixa que os consagraram. "Onde Nascem os Fortes", dirigida brilhantemente por José Luiz Villamarim e Walter Carvalho (outros grandes parceiros dos escritores nos três trabalhos anteriores), esbanjou qualidades do início ao fim.

A história em torno do misterioso desaparecimento de Nonato (Marco Pigossi), irmão gêmeo da protagonista Maria (Alice Wegmann), na fictícia Sertão ----- local repleto de figuras obscuras e complexas ----- foi desmembrado habilmente ao longo dos meses e os escritores presentearam o público com uma produção refinada, onde a entrega do elenco e o enredo denso foram as principais marcas. Aos poucos, foi possível observar que o sumiço do rapaz que provocou uma briga com o poderoso Pedro Gouveia (Alexandre Nero) era apenas a ponta do fio de um novelo bem mais espesso e embaraçado.

Logo no primeiro capítulo ficou claro que o juiz Ramiro (Fábio Assunção) tinha relação no desaparecimento do rapaz em virtude da sua rivalidade com Pedro. No entanto, os escritores resolveram desenvolver a trama em etapas. A primeira foi voltada para a incansável saga de Maria em busca dos responsáveis pelo sumiço de Nonato, declarando guerra a Pedro e deixando a mãe, Cássia (Patrícia Pillar), desesperada.
A entrega de Alice nesse início, por sinal, merece um justo reconhecimento. Sua atuação visceral impressionou e comprovou o quão acertada foi a sua escalação para o papel. Protagonizou uma cena mais difícil que a outra, cuja dramaticidade era de total importância.

Porém, a demora da conclusão dessa etapa expôs o único defeito da supersérie: o ritmo. Houve uma evidente enrolação durante esse período, cansando o telespectador. Ou seja, a bem escrita trama não necessitava de 55 capítulos. Poderia ter sido contada em 40 dias com facilidade e sem correria. O jogo de gato e rato de Pedro e Maria não se sustentou por tanto tempo, principalmente porque os demais personagens do roteiro ficaram sem maior importância durante esse período. Valeu para explorar o show de Alice e os ótimos desempenhos de Alexandre Nero, Patrícia Pillar e Enrique Diaz (o calhorda delegado Plínio, agora um dos melhores personagens da carreira do ator).

Quando descobriram que Nonato estava morto e Maria foi presa após ter sequestrado seu ex-namorado Hermano (Gabriel Leone), todavia, houve o fechamento de um ciclo e o início de outro. A história, então, retomou o fôlego e seguiu despertando atenção até o final, provando que sempre teve potencial para deslanchar. Maria perdeu o destaque e o foco passou a ser a relação tensa entre Ramiro e Ramirinho, além da saga de Cássia em busca da identidade do assassino do filho. A impressão, inclusive, era de uma segunda temporada dentro do enredo. Fábio Assunção e Jesuíta Barbosa cresceram merecidamente no roteiro e protagonizaram várias sequências fortes. A cena em que o filho se revelou como Shakira do Sertão para o pai foi uma das mais impactantes. O clima de tensão que passou a dominar os encontros deles acabou refletindo nos momentos do juiz com Cássia, desconfiada do jeito frio do homem que a ajudava até então. Os alertas subliminares do rapaz a respeito da índole de seu pai também serviram para a mãe de Maria iniciar uma investigação.

A cada nova descoberta a respeito das atitudes do juiz, Cássia constatava o quanto esteve enganada. A percepção final foi no instante que descobriu como se chamavam os pássaros de Ramiro ---- todos tinham os nomes de suas vítimas (sacada genial dos escritores). E o clima de tensão da história aumentava. Até mesmo uma inesperada aproximação com Pedro Gouveia aconteceu, iniciando uma relação amorosa intensa e perigosa. Por sua vez, Ramirinho se libertava fazendo vários shows como Shakira do Sertão e até um clipe chegou a gravar (com uma versão ótima de "Menina Veneno"), com a direção de Plínio. Mas sua angústia continuava e o rapaz se deixou levar pelas drogas, fornecidas pelo delegado. Já Maria enfrentava constantes brigas na cadeia e quase foi morta por uma detenta. Ou seja, todos os núcleos tinham suas movimentações e seguiam interligados direta ou indiretamente. O único conflito que ficou mais deslocado foi o de Samir (Irandhir Santos sempre magistral) e poderia ter rendido melhor. Apesar disso, o ator brilhou e vale destacar Camila Márdila vivendo a fiel escudeira Aldina e Maeve Jinkings na pele da controversa Joana. O enredo da libertação sexual de Rosinete também ficou um pouco deslocado, mas Débora Bloch deu seu banho costumeiro de interpretação e foi uma das muitas intérpretes grandiosas do elenco.

É preciso citar ainda a talentosa Lara Tremouroux que emocionou com sua doce Aurora, filha de Pedro e Rosinete que sofria com a consequência do Lúpus. Além das debilidades físicas, a doença era motivo de vergonha da menina, traumatizada com as manchas de seu corpo. Ela protagonizou cenas fortes com Enrique Diaz e sensibilizou ao lado de Ravel Andrade, quando a personagem descobriu o amor nos braços do tímido Clécio. Outro bom nome do elenco foi Lee Taylor. O ator se entregou nas cenas do inconsequente Simplício. E José Dumont esteve impecável interpretando o Tião das Cacimbas, perfil que parecia avulso no começo da história até o momento em que seu passado veio à tona. O homem que fornecia pássaros silvestres a Ramiro matou a própria filha e Cássia ficou com os netos do desequilibrado homem. O público soube, então, que Nonato e Maria não eram filhos biológicos da mulher. Para culminar, eram herdeiros de Pedro Gouveia, o responsável indireto pela morte do rapaz. Revelação feita apenas na penúltima semana em uma virada muito bem construída pelos autores.

A reta final, inclusive, se mostrou impecável e repleta de grandes interpretações. A monstruosidade cada vez maior de Ramiro assustou e destacou a entrega de Fábio Assunção na pele de um aterrorizante vilão. Alexandre Nero emocionou quando Pedro descobriu que Maria e Nonato eram seus filhos, enquanto Patrícia Pillar engrandeceu a tela no momento em que Cássia contou a Maria sobre a sua verdadeira origem. Alice Wegmann seguiu visceral com a revolta da menina e Jesuíta Barbosa mostrou a sua habilidade cênica ao expor o ódio de Ramirinho no enfrentamento com o pai, um dia depois de ter sido espancado pelos capangas dele.

Além de todas as qualidades mencionadas, a direção de José Villamarim merece um destaque à parte. Várias cenas foram filmadas em ângulos diferenciados, muitas vezes focalizando os atores de longe e deixando o cenário como protagonista, além da preocupação com a trilha sonora, sempre complementando as sequências. E que músicas bem escolhidas. "Ave de Prata" (Elba Ramalho), "Alguém Cantando" (Caetano Veloso), "Agalopada" (Zé Ramalho), "Dia de Branco" (Geraldo Azevedo), "Dois Animais na Selva Suja na Rua" (Nação Zumbi), "Mal Necessário" (Jesuíta Barbosa), "Os Povos" (Milton Nascimento), "Todo Homem" (Zeca Veloso) ---- lindo tema de abertura e tudo a ver com a trama ----, "Don`t Explain" (Nina Simone), "Back To Black" (Jesuton), "Son Of a Preacher Man" (Dusty Springfield) e "Your Song" (Elton John) foram algumas que embalaram a obra. O diretor ainda conseguiu extrair o melhor do elenco em todas as cenas.

O último capítulo foi simplesmente impecável do primeiro ao último minuto. A cena em que Ramirinho contou para Cássia e Pedro o que aconteceu com Nonato arrepiou através do flashback de Ramiro obrigando o próprio filho a matar o rapaz. Isso depois de ter assassinado vários presos junto com Plínio. Uma catarse impressionante. Jesuíta Barbosa, Marco Pigossi, Enrique Diaz, Patrícia Pillar, Fábio Assunção e Alexandre Nero arrebatadores. Logo depois, inclusive, o telespectador nem teve tempo para um respiro, pois Ramiro chegou com sua gangue e metralhou a casa onde os três estavam. Maria, todavia, chegou e atirou no juiz. O mesmo, então, confessou que matou Nonato e a protagonista quase vingou o irmão, mas acabou impedida pelo pai. A cena primou pela entrega de Alice Wegmann e Nero. Um show.

Já todas as cenas posteriores não ficaram atrás no quesito emoção. Camila Márdila e Irandhir Santos sensibilizaram quando Aldina e Samir discursaram para o povo sofrido do Sertão em meio a uma abençoada chuva. A despedida de Pedro e Cássia também foi linda, com direito ao poema de Ferrera Gullar "Cantiga Para Não Morrer". E a cena final de Maria e Hermano, passeando juntos e  aparentemente sem destino, fechou o enredo de forma esperançosa.

"Onde Nascem os Fortes" foi uma produção luxuosa e a aclamação da crítica especializada é um justo reconhecimento a mais esse grande trabalho de George Moura e Sérgio Goldenberg. A bem-sucedida dupla parece destinada a abrilhantar a faixa das 23h e tomara que os dois não demorem muito a voltar. Ao contrário da trama exibida ano passado, o enredo dos autores honrou a classificação de "supersérie".