Com história ousada e final provocador, "Verdades Secretas" sai de cena com o título de maior sucesso da Globo em 2015

Foram quatro meses de muita tensão, suspense, adrenalina, conflitos amorosos, disputas de interesse e jogos de poder. "Verdades Secretas" estreou no dia 8 de junho e chegou ao fim de forma triunfal nesta sexta-feira (25 de setembro), exibindo um primoroso e impactante capítulo. A trama de Walcyr Carrasco, dirigida por Mauro Mendonça Filho, foi um megassucesso de público e crítica, conseguindo uma excelente média geral de 20 pontos. É necessário lembrar ainda que foi a primeira novela inédita da faixa das 23h, depois de quatro remakes ---- "O Astro" (19 pontos), "Gabriela" (19 pontos), "Saramandaia" (15 pontos) e "O Rebu" (15 pontos).

A história abordou vários temas polêmicos, ainda mais levando em consideração o atual período, onde uma onda conservadora tem se mostrado cada vez mais presente, provocando o massacre inicial do fracasso "Babilônia". A prostituição foi o foco central do folhetim, que também fez questão de tocar na ferida das drogas, além de explorar a bissexualidade, o machismo, o poder do dinheiro, o alcoolismo, o bullying, o aborto, entre outras questões delicadas. E tudo foi mostrado de forma bastante realista, provocando todo o impacto necessário, fazendo jus ao horário mais tardio.

Walcyr não teve medo de contar sua história e conseguiu fisgar o público através de um enredo repleto de reviravoltas. Todos os capítulos tiveram vários ganchos e o autor evitou qualquer tipo de enrolação ao longo destes 64 dias de muitas viradas.
O fato de ter poucos personagens foi outro desafio para manter o ritmo, uma vez que não havia um 'núcleo de escape' para entreter o telespectador enquanto o drama principal não se desenvolve. Ficou claro que a trama era muito bem estruturada e tinha capacidade de sobra para se sustentar. Tanto que ainda tinha fôlego para permanecer no ar por pelo menos mais um mês.

A abordagem do submundo da moda serviu perfeitamente como pano de fundo para todo o enredo, repleto de amarras. O termo 'Book Rosa' ---- quando modelos também trabalham como garotas de programa --- se popularizou e a saga de Arlete/Angel (Camila Queiroz) prendeu o telespectador, assim como o triângulo amoroso macabro (entre mãe, filha e padrasto) que se formou a partir da metade da trama. A ambição desmedida de Fanny (Marieta Severo), a degradação de Larissa (Grazi Massafera) nas drogas, o alcoolismo de Fábia (Eva Wilma), a falta de escrúpulos de Anthony (Reynaldo Gianecchin) e a trajetória da patricinha Giovanna (Agatha Moreira) foram outras questões que ajudaram a movimentar a novela, despertando interesse.

Todos os personagens eram controversos e ambíguos, o que deixava a história cheia de bons meandros e reviravoltas. O slogan usado antes da estreia do folhetim --- "Não se iluda, tudo tem seu preço" --- foi perfeitamente apropriado ao conjunto do folhetim, que foi o mais ousado na história da teledramaturgia, sem qualquer tipo de exagero. Foram inúmeras cenas de nudez (todas dentro do contexto) e momentos fortes, além de provocadores, jamais imaginados em uma novela, mesmo sendo exibida depois das 23h. O autor deixou o receio de lado e abordou várias situações com extrema competência, expondo tudo sem rodeios. As feridas foram expostas e os tabus quebrados em muitas cenas.

As sequências de sexo protagonizadas por Alex e Angel, os momentos em que Fábia bebeu uma garrafa de álcool puro e um vidro de perfume, todo o terror de Larissa na Cracolândia --- incluindo o asqueroso estupro sofrido pela mesma ---, a overdose de Bruno (João Vithor Silva), o erotismo entre Anthony e o estilista Maurice (Fernando Eiras) --- principalmente quando o michê sai nu do banho e derruba champanhe no 'namorado' ---,  a forte discussão entre Bruno e Alex --- quando o pai faz questão de humilhar o filho, contando que sua namorada era uma garota de programa contratada por ele ---, e a internação de Fábia em uma clínica de repouso, estão entre as mais ousadas e fortes da novela.

Os núcleos se entrelaçavam e os conflitos de cada um funcionaram, evidenciando a ótima estruturação do enredo. Walcyr conseguiu apresentar vários dramas atrativos e o suspense esteve presente do início ao fim, havendo uma espécie de rodízio de destaques. Cada personagem teve o seu momento de brilho e de maior importância, o que fortaleceu a riqueza dos papéis, que primavam pela dubiedade. O título do folhetim também foi bastante propício, pois todos os perfis tinham suas verdades secretas, que foram se revelando à medida que as semanas se passavam.

Alex foi o grande 'responsável' por quase todas as desgraças da trama e o personagem frio, arrogante e poderoso foi bem interpretado por Rodrigo Lombardi, que ganhou seu melhor papel até então. O personagem nunca ligou para os filhos, o que ajudou a explicar a inconsequência de Giovanna e a fragilidade emocional de Bruno --- vale citar a péssima mãe que Pia (Guilhermina Guinle) foi, corroborando com toda a estrutura familiar destruída. 'Viciado' em garotas de programa, o poderoso homem acabou criando uma obsessão por Angel, que se apaixonou por ele assim que o conheceu --- foi o primeiro cliente de Arlete, recém-iniciada na prostituição na época. A partir desse envolvimento, a vida da menina interiorana começou a ruir.

E o clima sombrio que cercava toda a história se intensificou quando Alex seduziu Carolina (Drica Moraes) e se casou com ela, para ficar perto de Angel, que havia rompido a 'relação', após o empresário ser acusado de um estupro que na verdade não ocorreu. A partir de então, a novela mergulhou em um suspense viciante que seguiu até o último capítulo. Mas, além da trama central forte, todas as demais também funcionaram, equilibrando bem o conjunto da obra. O esquema de prostituição de luxo montado por Fanny norteou bem os primeiros meses de trama e foi maravilhoso ver Marieta Severo de volta às novelas, depois de quase quinze anos, interpretando uma personagem tão ambiciosa e sarcástica, cujo ponto fraco era sua obsessão por Anthony.

A parceria da atriz com Reynaldo Gianecchini, vista primeiramente em "Laços de Família", foi repetida e muito bem-sucedida. Os dois tiveram um ótimo entrosamento, com o ator bem mais maduro profissionalmente. Ele, aliás, teve uma sintonia admirável com Eva Wilma (outra grande atriz que teve um excelente retorno aos folhetins), e a relação entre Anthony e Fábia expunha o lado mais humano do michê, que ainda protagonizou cenas quentes com Giovanna e Maurice ---- o ator, inclusive, teve química com Agatha Moreira e Fernando Eiras, encabeçando outras tramas paralelas que funcionaram.

Toda a deterioração de Larissa provocou um verdadeiro choque no público, tanto pelas cenas pesadas da modelo se afundando cada vez mais no crack, quanto pela caracterização da atriz, que parecia mais uma morta viva, após aparecer deslumbrante nas primeiras semanas de novela. Grazi Massafera fez inúmeras sequências dificílimas e convenceu em todas, angariando merecidos elogios por sua interpretação. Foi seu melhor papel e grande momento da carreira. Ela dificilmente terá uma outra personagem tão desgastante física e emocionalmente quanto essa. É preciso mencionar também Flávio Tolezani, intérprete do Roy, que levou Larissa para o mundo mais pesado das drogas ---- o primeiro foi o traficante Sam (Felipe de Carolis), que lhe fornecia cocaína.

A situação escolar também foi retratada com extremo realismo e o núcleo teve um bom destaque no enredo, através de personagens como Eziel (Felipe Hintze), Guilherme (Gabriel Leone), Nina (Bella Piero), Patrícia (Mariana Molina), Dudu (Raphael Ghanem) e Caco (Giulianno Laffayette), além de Angel, Giovanna, e a professora Darlene (Bel Kutner). Giovanna, aliás, era a responsável pela movimentação de todas as situações do colégio, incluindo o bulliyng com Eziel e Arlete. A personagem foi um divisor de águas para Agatha Moreira, que interpretou perfeitamente a patricinha arrogante, inconsequente e popular ---- o contraponto de Angel. Felipe Hintze, Bella Piero e Gabriel Leone também foram outros que se sobressaíram.

O amor que Oswaldo (Genésio de Barros) sentia por Hilda (Ana Lucia Torre) foi outro atrativo da trama e eles ainda protagonizaram um breve triângulo amoroso com Fábia. Os três grandes atores fizeram ótimas cenas. A relação de Hilda com Carolina e Arlete também era muito bem construída e uma das cenas mais fortes de Ana Lucia Torre foi quando a avó de Angel descobriu que ela era prostituta. A situação conturbada da família com Rogério (Tarcísio Filho) e Viviane (Laryssa Dias) também merece menção e boas sequências foram exibidas, principalmente quando a protagonista foi passar um tempo na casa do pai.

Outras subtramas que valem ser citadas são o envolvimento de Pia com Igor (Adriano Toloza) ---- ela abortou o filho que esperava dele e o personal ainda se mostrou um pai melhor para seus filhos do que Alex ----, o envolvimento amoroso entre Bruno e Stephanie (Yasmin Brunet não fez feio em seu primeiro trabalho como atriz) ---- o menino perdeu a virgindade com ela ----, a tragédia que culminou a relação entre Edgar (Pedro Gabriel Tonini inexpressivo) e Lyris (Jéssica Córes) --- ele a esfaqueou na frente de todos ---, a exploração que Divanilda (Ana Barroso) fazia com Larissa ---- a mãe 'cafetinava' a própria filha ----, e a inimizade que virou uma amizade colorida entre Visky e Lourdeca (Dica Camero ótima).

Rainer Cadete, por sinal, estava irreconhecível na trama. Depois de convencer como o tímido Rafael, no sucesso "Amor à Vida", ele incorporou o afetado Visky com competência e teve ótimas parcerias com Dida, Camila Queiroz, Agatha Moreira e Marieta Severo. Já Camila Queiroz foi a grande revelação da novela e a maior descoberta do ano. A menina nunca havia atuado na vida e mergulhou de cabeça em um papel que seria complicado até para uma atriz mais experiente. E toda sua dedicação valeu a pena. Deu show na pele da controversa Angel e já foi escalada para "Candinho", próximo folhetim das 18h do Walcyr Carrasco, previsto para estrear em janeiro de 2016. Mostrou que não é só um rostinho bonito, tem talento de sobra.

E além de todos os pontos positivos citados, é preciso fazer uma menção especial para a direção primorosa de Mauro Mendonça Filho. O diretor ousou de todas as formas e transformou a novela em cinema da melhor qualidade. Foram muitas cenas espetaculares, com tomadas de câmera diferenciadas, e momentos de pura adrenalina e sensualidade. Destaque para as cenas dos ensaios fotográficos e dos desfiles, que eram impecáveis. A parceria com o autor mais uma vez deu certo e foi o melhor trabalho da dupla ---- que também esteve junta em "Gabriela" e "Amor à Vida", outros dois sucessos.

A trilha sonora foi outro êxito e tanto. A seleção de músicas merece todos os elogios, tanto internacional quanto nacional. "Criança" (Marina Lima), "Prumo" (Tulipa Ruiz), "Cego para as cores" (Pato Fu), "Pequena Morte" (Pitty), "Angel" (Massive Attack) --- tema de abertura, que combinou perfeitamente com o folhetim ---, "A Letter To Elise" (The Cure), "Golden Hours" (Barbara Ohana), "Sentimental" (Los Hermanos), "The Last Day ft. Skylar Grey" (Moby), "Rational Culture" (Tim Maia), "Ghost and Creatures" (Telekinesis), "Love Me Tender" (Pato Fu), "Artificial Noctume" (Metric), "Eu Amo Você" (Céu") e "Sua Estupidez" (Roberto Carlos) são apenas algumas que compuseram esta excepcional 'playlist' (lista de canções).

A última semana da novela honrou todas as qualidades apresentadas ao longo dos meses e o penúltimo capítulo foi avassalador. Toda a 'saga' da salvação de Larissa foi emocionante e os momentos da viciada sendo ajudada por um missionário (Emanoel - Álamo Facó), e buscando uma luz na religião, foi lindo, sem ser piegas. Grazi impecável. A cena em que Fanny acorda ---- depois de ter sido dopada por Anthony, e tem uma 'conversa franca' com o 'namorado' ---- destacou Marieta Severo e Gianecchini, que ainda emocionou na sequência do michê visitando Fábia na clínica, com os dois tendo um momento carinhoso pela primeira vez. Aliás, a sequência em que Fábia consegue uma bebida, após subornar um funcionário, e fica abraçada com ela, olhando para o céu, melancólica, foi tocante. Eva Wilma nem precisou falar, bastou seu olhar. Outra parte que emocionou foi a bonita declaração de Eziel para Nina, sendo correspondido com um beijo.

Já a tensão extrema pôde ser vista e sentida, claro, na conclusão de uma tragédia anunciada envolvendo o triângulo amoroso que moveu a história. Uma espécie de terror psicológico foi instaurado por Carolina e a ingênua mãe de Angel não teve mais como fugir da cruel realidade, depois que Giovanna vomitou a verdade nada secreta para a esposa de Alex. O choque da notícia era na verdade o horror da constatação do que ela já sabia e todos os momentos que sucederam a cena foram marcantes e aterrorizantes. A longa cena do flagra foi brilhantemente interpretada por uma grandiosa Drica Moraes, que expôs com riqueza toda a dor, decepção, ódio, tristeza e choque do momento. Carolina chorou copiosamente, depois teve um acesso de fúria, pegou sua arma e entrou no quarto, ameaçando e humilhando Arlete e Alex. Foi a cena da sua vida. E a tomada de câmera, da direção excepcional de Mauro Mendonça Filho, expondo afastamento do quarto, voltando a imagem até a sala (como se o telespectador estivesse ali, escondido, vendo tudo), foi angustiante.

O último capítulo foi macabro, tenso, fúnebre, emocionante e aterrorizante. Walcyr soube fechar o ciclo fazendo jus ao conjunto que foi apresentado desde a estreia. A cena que expôs todo o desespero de Carolina quando viu sua filha se colocar na frente do padrasto, para impedi-la de matá-lo, foi angustiante e Drica Moraes brilhou absoluta. Foi naquele momento que a personagem morreu. Tanto que o seu suicídio evidenciou isso logo depois, em mais uma cena impactante e dolorosa. Camila Queiroz passou com maestria o sofrimento de Arlete e nem parecia uma novata. A sequência do enterro, com Hilda expulsando o 'genro' também merece muitos elogios pelo capricho.

Outra grande cena foi o choque de Larissa, já recuperada e ajudando os viciados da Cracolândia ao lado de Emanoel, vendo Roy em estado catatônico, dominado pelo crack. Ele nem conseguiu reconhecê-la. Grazi mais uma vez mostrou seu talento. Stephanie acabou com Mayra (Rhaisa Batista), protagonizando um surpreendente beijo lésbico no fim. O final de Maurice, Giovanna e Anthony foi extremamente ousado e combinou com os perfis, um mais interesseiro que o outro. Os três ficaram juntos e foram para fora do país, desfrutando do dinheiro do estilista. Fernando Eiras, Gianecchini e Agatha Moreira ótimos. Já Marieta Severo deu um show no desespero de Fanny, depois que foi largada pelo michê. E a cafetina terminou com Leo (Raphael Sander), graças ao Visky. A cena deles foi divertida e recheada de sarcasmo. O fiel escudeiro da 'empresária', aliás, ficou com Lourdeca e os dois seguiram se apoiando na solidão que vivem. O momento mais emocionante foi a morte de Hilda, que se foi nos braços de Oswaldo, se declarando para ele. Ana Lucia Torre e Genésio de Barros grandiosos.

Os acontecimentos finais devolveram a tensão vista no início do capítulo. Angel conseguiu sair da casa do pai interesseiro, se aproveitando de Alex e manipulando o empresário. Ela, friamente, o seduziu e o assassinou a sangue frio em meio a um passeio de lancha. A Angel virou Devil, limpou a cena do crime com calculismo e ainda jogou o corpo no mar. Dissimulou para a polícia --- fingindo ser a menininha sofrida do começo da história ---, se casou com Guilherme em uma cerimônia macabra --- com direito ao olhar revelador de Fanny --- e o 'casal feliz' foi embora de helicóptero. O leve sorriso diabólico da última cena --- dado enquanto beijava o crucifixo da mãe --- revelou a verdade secreta da protagonista: de boazinha ela não tinha nada. A pobre garotinha interiorana virou uma assassina sem remorsos. Loba em pele de cordeiro. Um desfecho impecável e provocador.

O megassucesso da trama é incontestável e a produção conseguiu números que nem sequer imaginava. Afinal, conseguir mais de 20 pontos, na última semana, em uma trama que muitas vezes era exibida depois das 23h30 e só acabava por volta de 00h30 é um feito e tanto. E a média ao longo de sua exibição ficou em torno dos 18/19 pontos, o que comprovou a aceitação da história ---- as duas últimas novelas da faixa conseguiam no máximo 15. E o folhetim teve tanta repercussão que a emissora lançou uma série especial no GShow, em 10 episódios, que começa a ser mostrada logo após o desfecho da obra. Serão contados os bastidores da novela, o trabalho de composição dos atores, do autor, enfim.

"Verdades Secretas" foi o grande sucesso da Globo em 2015, que enfrentou um período turbulento no horário nobre com "Babilônia", cujos resultados têm refletido drasticamente neste início de "A Regra do Jogo". O último capítulo marcou 27 pontos, terminando depois da uma da manhã. Foi a maior média de sexta-feira. Ou seja, a emissora ganhou o bolo de aniversário dos seus 50 anos de Walcyr Carrasco, o autor que conseguiu atingir índices altíssimos na faixa das 23h com a primeira trama inédita do horário. A história chegou ao fim merecendo todos os elogios que recebeu ao longo de sua exibição e a ousadia do folhetim jamais será esquecida. Foi um marco na teledramaturgia recente, onde a ousadia e a provocação fizeram parte de um enredo instigante e muito bem desenvolvido. As verdades que foram expostas impactaram e arrebataram quem assistiu. Foram 64 capítulos dignos de aplausos.