Globo anuncia mudanças significativas com os âncoras de seu jornalismo

 Hoje, dia em que o Jornal Nacional comemora seus 56 anos, a edição de aniversário será marcada também pelo anúncio da despedida de William Bonner, o âncora com mais tempo à frente da bancada do JN. São 29 anos como apresentador e 26 anos acumulando também a função de editor-chefe. William ficará no comando do telejornal até 3 de novembro, quando César Tralli assumirá o posto de âncora ao lado de Renata Vasconcellos. Como editora-chefe do JN, assumirá a atual editora-chefe adjunta do JN e parceira de Bonner há seis anos nesta função, Cristiana Sousa Cruz. E, a partir do ano que vem, William Bonner se juntará à Sandra Annenberg na apresentação do Globo Repórter.

Para estar à frente do Jornal Hoje, foi convidado Roberto Kovalick, e Tiago Scheuer passará a comandar o Hora Um, abrindo o dia com as primeiras notícias.Há cerca de cinco anos, a Globo e o apresentador e editor-chefe do JN vêm trabalhando juntos e construindo a sua substituição e troca de função. Bonner manifestou desejo de abrir mão de funções executivas e da atuação no jornalismo diário para ter mais tempo para sua família e atividades pessoais.

“Esse aniversário do JN não tem número redondo, lançamento de livro, série especial de reportagens. E, mesmo assim, foi o que consumiu mais tempo pra ser preparado. Foram cinco anos, desde a minha primeira conversa com a direção do jornalismo sobre o desejo de reduzir a carga horária e as responsabilidades exigidas pela chefia e pela apresentação do JN.

Manuela Dias aniquila a força do embate entre Raquel e Fátima em "Vale Tudo"

 Nesta quinta-feira (28/08), foi ao ar em "Vale Tudo" uma das cenas mais aguardadas pelo público em 1988: o momento em que Maria de Fátima (Bella Campos) bate na porta da casa da mãe e pede ajuda, exatamente como Raquel (Taís Araújo) disse que aconteceria no dia do rompimento entre as duas. A cena da obra original de Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Brassères é de lavar a alma. Só que não teve o mínimo impacto no remake e não por culpa das atrizes, mas do contexto criado por Manuela Dias na nova versão, que esvaziou todo o simbolismo da sequência. 

Há 37 anos, a cena foi ao ar dentro de um contexto que honrou a essência da novela. A pergunta 'Vale a pena ser honesto no Brasil?' foi respondida especificamente nesta sequência, bem antes do final da obra. Raquel estava milionária graças ao sucesso de seu restaurante, fruto de seu trabalho ao lado do melhor amigo Poliana (Pedro Paulo Rangel). Não precisou passar a perna em ninguém, dar golpes, mentir, nada. Enriqueceu com a sua luta. Ainda que seja uma utopia diante de tantas desigualdades no país e da narrativa errônea em torno da meritocracia, uma vez que a oportunidade nunca é igual para todos, foi um momento catártico. 

Raquel se negou a ajudar a filha e a expulsou seu seu apartamento de luxo em 1988. E na trama original, vale lembrar, Fátima já tinha parido e estava com uma criança nos braços para cuidar sozinha. A profecia daquela mãe se cumpriu depois da antológica cena em que Raquel rasgou o vestido de noiva de Fátima e disse em alto e bom som que sua queda era certa e nunca mais contaria com ela para nada.

Manuela Dias repete o erro de "Amor de Mãe" em "Vale Tudo"

 O remake de "Vale Tudo" está a dois meses de seu fim. A adaptação do fenômeno de Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Brassères reagiu na audiência nas últimas semanas graças aos embates que fizeram sucesso em 1988. Não por acaso, quando a produção mantém as cenas das viradas muito bem construídas pelos autores há 37 anos, há uma resposta nos números. No entanto, tudo o que foi muito bem estruturado no passado vem sendo aniquilado com desdobramentos rasos e eliminação de cenas ou situações fundamentais para uma boa narrativa. 

A mais recente e que vem sendo explorada nos capítulos é a derrocada de Raquel (Taís Araújo). É importante um adendo antes da análise sobre a virada que Odete Roitman (Debora Bloch) provoca na vida da protagonista. Em 1988, a personagem triunfa com o sucesso de seu restaurante e vira uma empresária milionária. A sua trajetória prova que é possível ser bem-sucedido sendo honesto no Brasil, a grande premissa do roteiro. E não retorna para a vida humilde que tinha, até porque não havia possibilidade diante da sua situação financeira. 

Agora, em 2025, nunca pareceu que Raquel ficou rica. Ainda que tenha mudado de roupa, o seu padrão de vida não sofreu alteração. Não comprou carro, apartamento, nada. Uma situação bem parecida com a da família Leonel em "No Rancho Fundo", folhetim das seis de Mário Teixeira, onde todos descobriam uma mina de turmalina paraíba, mas mantinham os costumes de sempre por puro comodismo da narrativa e romantização da pobreza.

Luiz Lira foi o 1º campeão do "Chef de Alto Nível" e reality precisa de ajustes para 2026

 Luiz Lira é o grande campeão do ‘Chef de Alto Nível’, consagrado no episódio desta quinta-feira, dia 21, depois de uma disputa com Arika Messa e Allan Mamede. Cozinheiro profissional, Lira integrou o time de Alex Atala e se destacou, ao longo da temporada, com a entrega de pratos sempre elogiados. O chef leva para casa o prêmio de meio milhão de reais, uma mentoria exclusiva com Alex Atala, Renata Vanzetto e Jefferson Rueda, uma viagem para os Estados Unidos para conhecer a sede do Outback, além de uma imersão pela rede no Brasil, e o inédito título de ‘Chef de Alto Nível’.

 

Com o desafio de entregar um menu campeão, com entrada e pratos de peixe e carne, a prova final foi realizada nas três cozinhas, começando pelo porão, com mentoria de Renata Vanzetto. Jefferson Rueda e Alex Atala conduziram, respectivamente, as provas no meio e no topo. Como entrada, feita no porão, Lira apresentou um creme de couve-flor, ostras frescas, redução de balsâmico e salada de brotos pétalas. Do meio, o cozinheiro entregou um robalo grelhado na manteiga, alcachofras, bottarga, coentro frito e redução de tucupi. Fechando o menu que lhe deu o título de ‘Chef de Alto Nível’, o representante de Brasília preparou, na cozinha do topo, um carré de cordeiro em persillade, com molho vin jaune, molho de vinho branco, molho de pimentão amarelo e laranja tostada.
 
Lira, de 35 anos, nasceu na cidade de São Paulo e mora em Brasília, Distrito Federal. Consultor técnico de gastronomia, já atuou em cozinhas do Brasil, França e Espanha, trabalhando ao lado de chefs renomados e em restaurantes estrelados.

A potência de Irandhir Santos em "Guerreiros do Sol"

 "Guerreiros do Sol" foi finalizada no dia 6 de agosto, após a disponibilização de seus últimos cinco capítulos no Globoplay, de um total de 45. Já no Globoplay Novelas, antigo Canal Viva, a trama chegou ao fim semana passada. É a melhor novela de 2025 e o melhor folhetim feito por uma plataforma de streaming. As várias qualidades da obra de George Moura e Sérgio Goldenberg já foram expostas neste espaço, entre elas o elenco repleto de atores brilhantes. Mas faltou elogiar separadamente um ator: Irandhir Santos. 

Embora seja até injusto focar em um nome só diante de tantos profissionais que deram um show ao longo dos capítulos, é necessário aplaudir mais um desempenho irretocável de um dos maiores intérpretes do país. O ator não é uma figura frequente na televisão, ainda esteja bastante requisitado nos últimos anos. Tanto que brilhou como o vilão Álvaro na controversa "Amor de Mãe", em 2019, e em 2022 teve uma jornada dupla no remake de "Pantanal": surgiu logo no primeiro capítulo na pele de Joventino, o pai de José Leôncio, e voltou dois meses depois, na segunda fase, no ingrato papel de Zé Lucas de Nada. Também emocionou como Tião Galinha, ano passado, no insosso remake de "Renascer". 

Em "Guerreiros do Sol", o ator viveu um dos momentos mais desafiadores de sua carreira televisiva. Irandhir interpretou o grande vilão da novela. O maior vilão da história da teledramaturgia, sem exagero. Era aquele tipo de perfil que sempre dava um passo a mais.

Tudo sobre a coletiva online de "Dias Perfeitos", nova série do Globoplay

 O Globoplay promoveu na sexta-feira retrasada, dia 8, a coletiva virtual de 'Dias Perfeitos', nova série da plataforma de streaming, escrita por Raphael Montes e baseada no livro homônimo do autor. Participaram o escritor, a diretora Joana Jabace, a redatora Claudia Jouvin e os atores Jaffar Bambirra, Julia Dalavia, Felipe Camargo, Debora Bloch, Fabíula Nascimento, Julianna Gerais, Clarissa Pinheiro, Joana Castro, Giovanni Venturini, Lee Taylor e Heloísa Honein. Fui um dos convidados e conto sobre o bate-papo a seguir. 

Claudia Jouvin falou sobre a sua adaptação: "Pra mim foi muito simbólico porque conheci o Raphael por causa de 'Dias Perfeitos'. Eu li o livro e chamei ele pra fazer uma série. Anos depois, o Rodrigo Teixeira nos chama para adaptar o livro. Tive ideia de fazer pontos de vista e entrar mais a Clarice na história. O livro é muito focado no Teo. Todos os eventos estão lá, mas agora temos outras camadas. Vemos uma cena do ponto de vista do Teo e o da Clarisse vendo aquela cena. Usamos esse recurso tanto para dar voz a Clarice quanto para expandir os pontos de vista. É um livro que eu já gostava, mas hoje em dia a gente precisa de alguma esperança de que ela pode ser salva. Porque são oito episódios e não daria para ver tudo sem essa esperança. Por isso sugeri ao Raphael para mudar o final. É um livro icônico que tem fãs e o Rapha tem um universo específico. Então o novo final tinha que estar dentro no tom dele. Contei sobre esse meu novo final, ele gostou e aprovou. Tudo do livro está lá até o episódio 7. Já no 8 é uma extensão e o final que eu criei. Não conseguiria adaptar esse livro se eu não pudesse estar trocando com o Rapha".

Joana Jabace acrescentou: "Eu li o livro assim que estreou e conheci o Rapha fazendo outro projeto. Nossa troca foi muito franca. E quando o Globoplay me chamou para dirigir 'Dias Perfeitos' me senti em casa porque trabalhei na Globo por muito tempo. O Rapha é um supermercado de gancho e fazer uma história que é um thriller psicológico popular.

Tudo sobre a festa de lançamento de "Dias Perfeitos", nova série do Globoplay

 Toda dualidade presente na série Original Globoplay ‘Dias Perfeitos’, representada pelas perspectivas intercaladas dos protagonistas Téo (Jaffar Bambirra) e Clarice (Julia Dalavia), conduziu o evento de lançamento da obra, que aconteceu na noite desta quinta-feira, dia 14, no Teatro do Copacabana Palace, no Rio de Janeiro. Assim que chegavam ao espaço, os convidados eram recepcionados por um quarteto de violinistas rumo ao segundo andar, onde aconteceram coquetel e ativações interativas. Objetos simbólicos que compõem a personalidade de cada um, como jaleco de Téo, a mala rosa e o vestido vermelho de Clarice, ficaram expostos pelo salão.

 

Em tempo real, uma tela de LED de sete metros exibindo trechos da série também projetava as silhuetas dos convidados, formando uma sombra preenchida pelo roteiro da história, por meio de captura de movimento. Uma ativação com foto lenticular levava o público a fazer duas poses com expressões faciais diferentes, remetendo a essa duplicidade de cada um dos protagonistas. A caminho do teatro para a exibição do primeiro episódio, efeitos de luzes e cortinas formavam o tom de suspense do thriller psicológico. Ao fim da exibição, com a iluminação do espaço ainda apagada, o público se surpreendeu com um efeito sonoro mesclando a voz de Téo e ruídos ambientes, transportando todo o mistério da obra para a noite de lançamento.

A adaptação expande o universo dos personagens e suas relações ao acompanhar a perspectiva de cada um dos protagonistas, de forma intercalada. Mãe da personagem Clarice, Helena é interpretada por Fabiula Nascimento. Helena sempre sonhou em subir na vida.

Tudo sobre a coletiva online da segunda temporada do "Estrela da Casa"

 A Globo promoveu na segunda-feira, dia 11, a coletiva virtual da segunda temporada do "Estrela da Casa", reality musical da emissora que estreou ano passado e terá sua segunda temporada a partir do dia 25 de agosto. Participaram a apresentadora Ana Clara, o cantor Michel Teló e os diretores Rodrigo Dourado, Carlo Milani e Rodrigo Tapias. Fui um dos convidados e conto sobre o bate-papo a seguir. 

Ana Clara comentou: "Tô vindo pelo segundo ano apresentar esse programa e tô muito feliz. É um projeto que tenho um carinho muito grande. É um tema que é unânime que alegra a gente. A música é um fio condutor na vida de todo mundo. Estamos com mudanças significativas na estrutura do nosso programa. Vocês vão ver as diferenças. Um dos pedidos feitos ano passado era a presença de um mentor e a gente trouxe o Michel Teló". 

Michel Teló acrescentou: "Empolgado demais em poder voltar a um reality e sentir esse universo da música. Canto profissionalmente desde os 12 anos e comecei a produzir com 14. Já são 32 anos de estrada. Passei por muitas etapas. Acredito que por todas as etapas que um músico precisa passar. Adoro viver de música e respirar música.

Abordagem da morte de Abel em "Dona de Mim" prova que a dor precisa ser sentida nas novelas

 Semana passada foi ao ar a sequência mais triste de "Dona de Mim", atual novela das sete escrita por Rosane Svartman e dirigida por Allan Fiterman: a morte de Abel, que marcou a despedida do grande Tony Ramos da trama das sete da Globo. Porém, a saída de um dos principais personagens do enredo não foi corrida e a autora soube aproveitar todos os desdobramentos dramáticos que um falecimento causa na vida de uma família. 

A sequência do acidente trágico teve efeitos especiais dignos e impactou o público. Não foi algo feito de qualquer maneira ou com gráficos toscos, como tem sido visto em vários folhetins recentes, vide "Família é Tudo" e "Vale Tudo", citando apenas alguns exemplos. E o principal foi o detalhamento do que aconteceu depois da morte de Abel e Rebeca  (Silvia Pfeifer). O desespero dos personagens diante do sumiço do empresário, a procura por notícias, as especulações a respeito, o telefonema avisando da descoberta do carro com o corpo da advogada, enfim, tudo foi dividido com o telespectador, o que rendeu cenas de intensa carga dramática. 

A cena do velório também foi aproveitada para destacar o talento os atores, especialmente Suely Franco, que protagonizou seus melhores momentos na trama através da profunda dor de uma mãe que enterrou um filho. Também foi interessante conhecer um pouco mais do ritual judaico, uma vez que Rosa rasgou o bolso da blusa de Jaques (Marcello Novaes), gesto que significa o coração dilacerado pela perda.

Obra-prima de 2025, "Guerreiros do Sol" foi a melhor novela já feita por uma plataforma de streaming

 Os autores George Moura e Sérgio Goldenberg formam uma dupla grandiosa e corajosa. São escritores que valorizam a arte da escrita e o bom melodrama, o que pode ser constatado em "Guerreiros do Sol", atual novela do Globoplay, que estava totalmente gravada desde 2023 e só estreou no dia 11 de junho deste ano na plataforma de streaming da Globo. Já foram disponibilizados os 45 capítulos e todos irretocáveis (há spoiler na crítica a seguir). 

A trama bebe da fonte da saga de Lampião e Maria Bonita, entre 1920 e 1930, mas com novos nomes dados aos protagonistas: Josué (Thomás Aquino) e Rosa (Isadora Cruz). O enredo principal é livremente inspirado no livro "Guerreiros do Sol: Violência e Banditismo no Nordeste do Brasil", do historiador Frederico Pernambucano de Mello, publicado em 1985. E há uma visível liberdade poética na trama, o que proporciona novos arcos que valorizam as figuras femininas, ao mesmo tempo que não resulta em um produto anacrônico, como costuma ocorrer em tantos folhetins de época da Globo. Aliás, é um acerto colocar a Rosa com narradora de uma história tão violenta e dominada por uma guerra entre inúmeros homens.

A narrativa é ágil, mas não há atropelos de acontecimentos e tudo é muito bem construído, tanto nas relações dos personagens quanto na preparação para o aumento da temperatura a cada capítulo, o que resulta em explosões em forma de guerras sangrentas e sempre com várias vítimas.

Tony Ramos fará muita falta em "Dona de Mim"

 Nesta terça (05/08), após alguns adiamentos e reedições de capítulos por conta da programação da Globo, que mexeu na grade para a transmissão de alguns jogos de futebol, foi exibido o capítulo que marcou a morte de Abel em "Dona de Mim". Quando a notícia saiu em vários sites houve uma imediata surpresa do público. A equipe da novela conseguiu segurar bem o segredo. No entanto, desde então as reclamações nas redes sociais são muitas, o que é compreensível. Tony Ramos enriquece qualquer elenco. 

A atual novela das sete ainda não engrenou. A história de Rosane Svartman está longe de ser um fracasso e elevou os índices da produção anterior, mas ainda não é um sucesso. E dá para entender porque o enredo ainda não fisgou de jeito o telespectador. Há uma impressão de um prólogo que nunca acaba. A trama parece que ainda não começou de fato, o que é um problema. Até mesmo sobre o que se trata o roteiro da obra é uma dúvida que naturalmente surge. A saga da Leona (Clara Moneke) se resume a que exatamente? Ela quer ser mãe de novo, após a perda de sua filha? Quer ficar com a Sofia (Elis Cabral) trabalhando de babá até o fim da vida? Quer fazer faculdade e ter um bom emprego? Quer tudo isso ao mesmo tempo? Enfim, são questionamentos pertinentes e que acabam enfraquecendo a narrativa. 

A família Boaz sempre foi o maior chamariz do folhetim, até porque é lá que Leona trabalha e criou um lindo vínculo com Sofia e todas aquelas pessoas que moram na mansão. Mas muitas situações que aconteciam ali passaram a andar em círculos e nem mesmo a chegada de Vanderson (Armando Babaioff) proporcionou uma reviravolta.

"Guerreiros do Sol" mostra uma Globo dos 'bons e velhos tempos'

 A terceira novela produzida pelo Globoplay teve a sua realização em 2023, mas só estreou em 11 de junho de 2025. Quando "Verdades Secretas 2" foi lançada, em 2021, houve a promessa de que a plataforma de streaming da Globo produziria uma novela por ano, o que não foi cumprido. E até hoje não foi explicado o motivo do adiamento da estreia de "Guerreiros o Sol". E nem a razão de terem a nomeado primeiramente como folhetim, depois como série e por último voltando ao conceito de novela. Mas, deixando todas essas questões de lado, o que tem sido visto até agora é um produto de alto nível. 

A trama de George Moura e Sérgio Goldenberg, dirigida por Rogério Gomes, tem um enredo forte, cenas violentas e impactantes, um elenco repleto de talentos, personagens muito bem escritos, um texto irretocável e uma fotografia de encher os olhos. O que se vê no ar é uma superprodução, onde fica notório o elevado investimento do Globoplay, que na verdade é fruto do capital da emissora aberta. Isso era regra no canal desde o seu surgimento e não por acaso surgiu o termo 'Padrão Globo de Qualidade'.

 No entanto, há muito tempo que o tal padrão deixou de existir, principalmente após a pandemia da covid-19. O corte de custos afetou diretamente o nível da teledramaturgia, que passou a exibir muitas cenas restritas a estúdios e com uma repetição exaustiva de cenários e ambientações, além de muitas cenas mal dirigidas e até editadas.

Surto de Heleninha destaca talento de Paolla Oliveira em "Vale Tudo"

 Nesta terça-feira (29/07), foi ao ar a melhor sequência de Heleninha Roitman no remake de "Vale Tudo". A personagem vem enfrentando uma trajetória bem irregular na adaptação de Manuela Dias, assim como vários perfis na nova versão da obra de Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Brassères. E os problemas que transbordam na narrativa às vezes recaem no trabalho dos atores, de uma forma injusta em sua maioria. No caso de Paolla, houve agora a possibilidade da atriz demonstrar um grande desempenho em uma sucessão de cenas difíceis. 

O capítulo foi quase todo voltado para Heleninha, que mais uma vez teve uma recaída e bebeu todas por causa da crise no casamento com Ivan (Renato Góes). O ex de Raquel (Taís Araújo) saiu de casa decidido a terminar a relação, o que desesperou a filha de Odete Roitman (Debora Bloch). A personagem chegou a ir até o apartamento do sogro, Bartolomeu (Luis Mello), caindo de bêbada, para implorar o perdão do marido, o que só piorou a situação. 

Heleninha ainda decidiu seguir Ivan e flagrou Raquel subindo até o apartamento do seu ex. Não houve beijo ou outra situação de maior intimidade, mas a situação foi o bastante para Heleninha desistir de qualquer chance de permanecer sóbria.

"Raul Seixas: Eu Sou" honra o legado do cantor e com ótimo elenco

 As várias facetas de um ídolo de diferentes gerações se encontram em 'Raul Seixas: Eu Sou', série biográfica Original Globoplay que estreou em 26 de junho, semana em que o astro baiano completaria 80 anos. Estrelada por Ravel Andrade, a produção explora a vida do icônico pai do rock brasileiro e revive sua trajetória artística, os hits e shows emblemáticos, além do lado pessoal desde a infância. Os oito episódios – disponíveis na íntegra na data de lançamento – também desvendam marcantes relações do artista, dos relacionamentos amorosos aos encontros e parcerias musicais. 

 Criada por Paulo Morelli, que divide a direção com Pedro Morelli, e produzida pela O2 Filmes, a obra é uma imersão nas décadas de 1970 e 1980, transportando o espectador com sua meticulosa recriação que abrange desde a cenografia, o figurino e a caracterização até a trilha sonora. Tudo isso completa a experiência de quem está do outro lado da tela com um resgate à essência do homenageado e à atmosfera da época.

Para entender a atemporalidade do músico, a série mergulha no artista, que sempre foi muito à frente do seu tempo. E mostra todas as suas fases, incluindo a transformação de Raulzito em um fenômeno, que sempre carregou consigo um espírito transgressor e uma genialidade precursora. 

Sem censura, romance de Jânia e Otília emociona e destaca atrizes em "Guerreiros do Sol"

 Diante de uma sucessão de retrocessos na atual teledramaturgia da Globo, onde o conservadorismo vem tirando o destaque e a presença de casais homoafetivos na ficção, é um alento ver o desenvolvimento do amor de Jânia e Otília em "Guerreiros do Sol", atual novela do Globoplay, escrita por George Moura e Sérgio Goldenberg, e dirigida por Rogério Gomes. 

O casal não está no mote central do enredo, mas nem por isso a relação das personagens é tratada de forma superficial. Há uma preocupação dos autores em explorar o sentimento genuíno que surgiu entre as duas e que vem sendo trabalhado com muita delicadeza, em meio a um enredo repleto de assassinatos e cenas fortes. Quando as duas surgem em cena é quase um respiro para o telespectador, que não tem como deixar a tensão de lado enquanto acompanha o enredo impactante e arrebatador, protagonizado por personagens densos e defendidos por um elenco repleto de talentos. 

Jânia iniciou a novela como uma típica mulher de 1920: submissa ao marido, Idálio (Daniel de Oliveira), e sem voz na fazenda do sogro, Elói (José de Abreu). Otília também teve um começo parecido: cresceu sendo reprimida pelo pai, Seu Neném (Cláudio Jaborandy), e dedicou sua vida à irmã, Rosa (Isadora Cruz), por quem tem imensa cumplicidade.

"Chef de Alto Nível": o que esperar do novo reality culinário da Globo?

 Tensão, criatividade, pensamento rápido, pratos de dar água na boca e boas doses de emoção são alguns dos ingredientes principais de ‘Chef de Alto Nível’, novo reality de gastronomia da Globo, com formato inédito na TV brasileira, que coloca em disputa 24 cozinheiros encarando desafios em três cozinhas com diferentes níveis de dificuldade. Ligadas por uma plataforma de alimentos, do nível mais alto ao mais baixo, elas testam a agilidade e a capacidade de reinvenção de cada competidor. A apresentação é de Ana Maria Braga, e o programa conta com os chefs Alex Atala, Renata Vanzetto e Jefferson Rueda na missão de mentoria dos cozinheiros e avaliação das provas. 

O formato estreou no dia 15 de julho e será sempre exibido às terças e quintas, após ‘Vale Tudo’. O reality é baseado no formato do Studio Ramsay Global, LLC, tem produção de Rodrigo Tapias e Taluana Grieco, direção geral de Carlo Milani e direção de gênero de Rodrigo Dourado. A disputa é exibida no GNT às quartas e sextas, às 21h15. O canal exibe ainda às sextas, às 22h30, a partir de 18 de julho, o spin-off ‘Cozinha de Alto Nível’ com o trio de mentores.

Para abrigar a competição, foi construída no Centro de Produção de Realities dos Estúdios Globo, no Rio de Janeiro, a Torre das Cozinhas, uma superestrutura com três cozinhas empilhadas, sob uma tenda de aproximadamente 17 metros de altura, em uma área total de 1.500 metros quadrados.

Por que a Globo não elimina de vez os casais gays em suas novelas?

 A pergunta no título desta crítica parece um ato claro de homofobia. Mas na realidade é um questionamento cada vez mais pertinente diante da hipocrisia que a atual cúpula da Globo que comanda o setor de teledramaturgia, chefiada por Amauri Soares e José Luiz Villamarim, vem abordando os relacionamentos homoafetivos na ficção. 

Junho foi o mês da visibilidade LGBTQIAP+ e a emissora é a única das redes brasileiras que pode ser classificada como progressista, ainda que não em sua totalidade. Mas o conservadorismo tomou conta do canal desde que houve uma mudança no comando do setor de entretenimento, ainda que de uma forma não tão explícita. E tudo foi sendo feito de forma camuflada, mas acabou escancarado em "Vai na Fé" (2022), novela das sete de sucesso de Rosane Svartman, por conta das várias censuras aos beijos gravados pelos dois casais gays da trama e que eram sempre cortados na hora da exibição. 

É importante lembrar que a temática nunca foi tratada com liberdade na Globo, tanto que os romances homoafetivos nas novelas eram sempre abordados de uma forma discreta e sem beijos. Os autores nem podiam escrever cenas do tipo. Mas o primeiro veto público a um beijo ocorreu no último capítulo da novela "América", de Glória Perez, em 2005.

Tudo sobre a coletiva online da terceira temporada de "Rensga Hits"

 O Globoplay promoveu na segunda-feira passada (07/07) a coletiva virtual da terceira temporada de 'Rensga Hits'. Participaram as diretoras Carol Durão e Natália Warth, a roteirista Renata Corrêa e os atores Mouhamed Harfouch, Leo Bittencourt, Maíra Azevedo, Guida Viana, Lúcia Veríssimo, Jeniffer Dias, Jean Paulo Campos, Fanieh Moura, Júlia Gomes, Letícia Lima, Jean Pedro, Júlia Gomes, Rafa Kalimann, Alice Wegmann e Lorena Comparatto, que enviou um vídeo gravado previamente porque estava em gravação de outro projeto. Fui um dos convidados e conto sobre o bate-papo a seguir. 

Carol Durão comentou sobre a terceira temporada: "O Rensga é uma série que sempre abordou um sonho. Tudo o que a gente prometeu lá no início da primeira temporada vai estar cumprindo agora. Os sentimentos que muitas vezes os personagens tentam esconder a gente vai estar mostrando agora. Essa temporada é muito intensa e começa com um enterro, mas vai ter triângulo amoroso, reconciliação, enfim". 

Renata Côrrea falou do desafio de escrever a trama: "No mercado atual que a gente tem é difícil ter uma série tão longeva e acompanhar os personagens por tanto tempo. A gente mostra o que acontece depois que você atingiu o sonho e já teve toda sua ostentação.

"O Século do Globo" é um documentário chapa 'quase' branca, mas bem informativo

 Cem anos de história. Fatos que marcaram gerações e que determinaram a evolução da sociedade brasileira são retratados em "O Século do Globo", documentário criado por Pedro Bial e produzido pelos Estúdios Globo. Composto por quatro episódios, que foram ao ar na TV Globo nesta semana, o documentário apresenta eventos e personagens inesquecíveis, narrados através dos olhos de quem viveu e produziu notícia ao longo dos últimos 100 anos. O projeto, que combina ficção com elementos documentais e entrevistas inéditas, ilumina a trajetória do jornal fundado por Irineu Marinho e conduzido por décadas por seu filho Roberto Marinho, ilustrando seu papel na evolução do jornalismo brasileiro e do próprio país na política, na economia e na cultura. 

O jornal, que completa 100 anos no dia 29 deste mês, marcou o início do que se tornaria o maior grupo de mídia e comunicação da América Latina. “A história dos 100 anos do jornal O GLOBO não é só uma história sobre o jornal, trata da matéria prima do jornal: a realidade, os acontecimentos que formaram o Brasil no último século. A história com H maiúsculo”, declara Pedro Bial. “O jornalismo tem que ter a grandeza de se curvar à realidade. E, num arco longo de 100 anos, é possível acompanhar as transformações sociais e culturais e as mudanças na linguagem do jornalismo e da comunicação”, complementa. A ideia de narrar os maiores acontecimentos históricos do país, sob a perspectiva do maior jornal brasileiro, nasce ainda na redação de O GLOBO, e ganha vida no documentário. 

No elenco, Tony Ramos e Eduardo Sterblitch interpretam Roberto Marinho em diferentes fases da vida. “Você leva um susto quando te convidam para interpretar um personagem icônico, que faz parte da história recente do Brasil”, afirma Tony Ramos.

Início de "Êta Mundo Melhor!" é um grande obituário

 A continuação de "Êta Mundo Bom!", fenômeno de Walcyr Carrasco, exibido às 18h em 2016, mal começou e já demonstra uma forte aceitação popular, através de excelentes índices de audiência, o que não é uma novidade para a carreira do autor. O fato novo mesmo é a parceria com Mauro Wilson, que conduzirá "Êta Mundo Melhor!" sozinho a partir do capítulo 30. Mas o que tem sido visto até agora não é uma nova novela e, sim, um amontoado de resoluções um tanto apressadas de vários personagens e tramas da obra anterior. 

Há uma nítida preocupação em eliminar o mais rápido possível todas as pontas soltas para iniciar um novo enredo. O problema é que "Êta Mundo Bom!" foi um folhetim com um final redondo, ou seja, concluído com habilidade por Walcyr, que não deixou qualquer possibilidade de uma continuação, ao contrário do que aconteceu com o final de "Alma Gêmea" (2005), por exemplo, que apresentou Rafael (Du Moscovis) e Serena (Priscila Fantin) reencarnados e se conhecendo crianças. 

Portanto, a solução do autor foi promover uma legião de mortes e viagens para justificar a ausência de diversos personagens da novela de 2016 em "Êta Mundo Melhor!". Isso porque alguns atores não aceitaram ou puderam participar da nova novela, como Marco Nanini e Camila Queiroz, que não toparam reviver o professor Pancrácio e a caipira Mafalda, respectivamente, ou Rosi Campos, que não conseguiu reviver a Eponina por conta de seu trabalho em "A Caverna Encantada", atual folhetim infantil do SBT.

Cena emblemática prova que Taís Araújo foi a melhor escalação do remake de "Vale Tudo"

 Nesta segunda-feira (07/07), foi exibida uma das cenas mais emblemáticas de "Vale Tudo" e da história da teledramaturgia nacional: o momento em que Raquel (Taís Araújo) desmascara Maria de Fátima (Bella Campos) e rasga o vestido de noiva da filha. A sequência original, interpretada por Regina Duarte e Gloria Pires em 1988, é uma das mais reproduzidas até hoje nas redes sociais e foi reprisada inúmeras vezes na televisão em programas, como o extinto "Vídeo Show". 

A cena foi muito aguardada, mas por motivos de desconfiança. Afinal, o remake vem se mostrando um fracasso de audiência e enfrenta uma avalanche de críticas (quase todas muito justas), tanto do público quanto dos jornalistas especializados em televisão. Então, havia o receio da destruição de um dos momentos mais lembrados pelos telespectadores da versão original de Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Brasséres. Porém, o resultado foi bastante positivo e comprovou o acerto da escalação de Taís Araújo. 

O desafio de escolher uma nova atriz para defender uma personagem tão ingênua e correta era grande, até porque Regina Duarte teve um desempenho brilhante em um papel de difícil composição. Todavia, ao contrário de vários outros nomes, a escalação de Taís foi quase uma unanimidade quando anunciada. Os elogios dominaram os espaços porque todos acreditavam no potencial da atriz, que já esbanjou talento em vários papéis, desde a sua estreia na televisão, em "Xica da Silva", aos 17 anos.

"Êta Mundo Melhor!": o que esperar da nova novela das seis?

 “Na vida, muitas veiz nóis sofre, falta as esperança, nóis inté pensa em desistir, mas olha a minha história: sempre tem qualquer coisa boa pra acontecer... então eu digo pra todo mundo. Nunca perda as esperança, porque tudo o que acontece de ruim na vida da gente é pra meiorá!”. Com essa mensagem, Candinho (Sergio Guizé) deixou o seu recado para o público ao final de ‘Êta Mundo Bom!’. Agora, o personagem volta em ‘Êta Mundo Melhor!’, ao lado do seu fiel companheiro, Policarpo, para mostrar que amor, determinação e generosidade nunca saem de moda e não devem ser esquecidos no caminho para realizar os sonhos.  

Criada e escrita por Walcyr Carrasco e Mauro Wilson, com direção artística de Amora Mautner, a nova novela das seis da TV Globo, que estreou nesta segunda-feira (30/06), é ambientada em São Paulo, no final da década de 1940. A trama parte do desfecho de ‘Êta Mundo Bom!’, exibida em 2016, e traz novos desafios a personagens já conhecidos do público. Ao mesmo tempo, ganha outros nomes no elenco, núcleos diferentes e histórias inéditas, que prometem emocionar e divertir, sempre com a mensagem de otimismo que conquistou os brasileiros. 

‘Êta Mundo Melhor!’ tem como fio condutor a saga de Candinho (Sergio Guizé), que vive na capital paulista, na mansão da mãe, Anastácia (Eliane Giardini, em ‘Êta Mundo Bom’), a quem procurou durante toda a novela anterior. Apesar da riqueza que o cerca, ele enfrentará uma nova busca, em torno da qual a trama vai girar: a procura pelo filho perdido, Junior/Samir (Davi Malizia).

Tudo sobre a coletiva online de "Raul Seixas Eu Sou", nova série do Globoplay

 O Globoplay promoveu na segunda-feira passada, dia 23, a coletiva virtual de "Raul Seixas Eu Sou", nova série da plataforma de streaming, em parceria com a O2 Filmes. Participaram os diretores Paulo e Pedro Morelli e os atores Ravel Andrade, João Pedro Zappa, Caroline Abras, João Vitor Silva, Cyria Coentro, Gabriel Wiedemann, Camilla Molica, Amanda Grimaldi, Júlio Andrade e Chandelly Braz. Fui um dos convidados e conto sobre o bate-papo a seguir.

Paulo Morelli explicou a produção: "A série tem um recorte um pouco convencional. Os eventos da vida do Raul eram tão incríveis que rompemos o padrão de fazer recortes. A gente pega a vida inteira dele, dos dez anos de idade até sua morte em oito episódios, o que é equivalente a quatro longas. Deu pra contar muita coisa. O que me dá mais satisfação de ver com a série pronta é ver as cenas que muita gente nunca viu. Ver o Raul com o Paulo Coelho, a composição acontecendo em cena. A gente se divertiu muito. Não sabia que o Raul era tímido. Na vida privada era muito calmo, bem diferente do que era nos palcos. E na série temos cerca de 60 músicas do Raul. Ele compondo, tocando em momentos mais íntimos ou nos shows". 

Pedro Morelli, filho de Paulo, acrescentou: "É muito lindo dividir isso com o público. Fizemos essa série com muita paixão. Raul fala com muitas gerações, vide pai e filho terem feito essa série. O Raul Seixas tinha essa coisa de maluco beleza, defender a vida libertária e não era da boca para fora, ele viveu assim até que o corpo dele não aguentasse.

"Garota do Momento" teve altos e baixos, mas foi uma deliciosa novela das seis

 A novela das seis da Globo, escrita por Alessandra Poggi e dirigida por Natalia Grimberg, chegou ao fim nesta sexta-feira, após 203 capítulos. "Garota do Momento" conquistou o público por várias razões e a trama sai de cena com um saldo muito positivo, que inclui um enredo envolvente, um elenco que brilhou em sua totalidade, casais apaixonantes, personagens bem escritos e uma trilha deliciosa. No entanto, a produção também apresentou problemas visíveis em seu desenvolvimento, o que provocou muitas críticas justas dos telespectadores nas redes sociais. 

A sinopse da novela é muito bem amarrada. Beatriz (Duda Santos) acreditava desde os quatro anos ter sido abandonada pela mãe, Clarice (Carol Castro). Só que ela não sabia que, na verdade, Clarice tinha perdido a memória em um grave acidente. Dezesseis anos depois, quando finalmente descobriu o paradeiro da mãe, Beatriz se deparou com uma outra Bia (Maisa) em seu lugar, precisou lidar com essa nova realidade e iniciou uma saga que conquistou o público. Nessa busca por identidade, surgiu o entendimento de sua potência, desafiando os padrões impostos na década de 1950, quando se tornou garota-propaganda de uma das maiores empresas de sabonetes do país e depois virou atriz e protagonista de um folhetim.

A novela se mostrou impecável até por volta do capítulo 100. Era um capítulo melhor que o outro, onde o dinamismo dominava a narrativa e sempre presenteava o telespectador com vários acontecimentos, ao mesmo tempo que aprofundava os dramas de todos os núcleos de uma forma rica. Até porque os personagens sempre foram muito bem interpretados e os conflitos despertaram a atenção.

Tudo sobre a segunda coletiva online de "Êta Mundo Melhor!", a próxima novela das seis

 A Globo promoveu no dia 11 de junho, uma quarta-feira, a segunda coletiva online de "Êta Mundo Melhor!", a próxima novela das seis, escrita por Walcyr Carrasco e Mauro Wilson. Participaram o autor Mauro e os atores Sérgio Guizé, Anderson Di Rizzi, Castorine, Rosane Gofman, Betty Gofman, Elizabeth Savalla, Jeniffer Nascimento, Dhu Moraes, Miguel Rômulo, Marcelo Argenta, Luis Miranda, Cristiane Amorim, Duio Botta, Fábio de Luca, Cecília Beraba, Bruno de Mello, Gabriel Canella, Milena Paiva e Ary Fontoura. Fui um dos convidados e conto sobre o bate-papo a seguir.

Nivea Maria não escondeu a sua animação: "A gente sempre tenta chegar no coração de quem está assistindo e hoje em dia é mais difícil porque as pessoas estão vendo menos televisão. Então é um desafio conquistar as pessoas e pra mim é uma responsabilidade nesse anos todos de carreira que eu tenho. A gente está com uma missão de continuar com o público da atual novela das seis que está fazendo sucesso. E parece que to começando de novo. Eu, como veterana, vejo a raiz da teledramaturgia brasileira com esse elenco. Não tem aquela visão de celebridade, enfim, tem um elenco de peso. A TV Globo está tendo muita sorte. E há uma representatividade dos personagens dentro da sociedade brasileira. A Margarida é uma mulher forte e liberal que tem um passado de guerreira e vai se encaixar muito nesse universo que o Walcyr criou. As pessoas vão se identificar com ela".

Dhu Moraes falou sobre o seu retorno ao folhetim: "Quando fui convidada para a novela eu tive uma felicidade só. Voltar a dar vida a Manuela é um presente dos Deuses. É uma novela muito prazerosa. Jeniffer era uma menina na outra novela e fazia muita troca com ela.

Tudo sobre a primeira coletiva online de "Êta Mundo Melhor!", a próxima novela das seis

 A Globo promoveu, no dia 9 de junho, uma segunda-feira, a primeira coletiva virtual de "Êta Mundo Melhor!", novela que representa a continuação de "Êta Mundo Bom!", sucesso de Walcyr Carrasco, exibido em 2016, e agora escrita por Walcyr e Mauro Wilson, e dirigido por Amora Mautner. Participaram os autores, a diretora e os atores Eriberto Leão, Lu Grimaldi, Monique Alfradique, Tony Tornado, Flávio Tolezani, Evelyn Castro, Larissa Manoela, Rainer Cadete, Paula Burlamaqui, Luciana Fernandes, Mariana Bridi, Heloísa Périssé, Maria Carol, Laura Fernandes, Bianca Bin e Cleiton Moraes. Fui um dos convidados e conto sobre o bate-papo a seguir.

Mauro Wilson comentou sobre seu novo trabalho: "Quero agradecer a oportunidade de trabalhar com o Walcyr e o carinho que ele me recebeu para tocar em frente sua história. Estou adorando fazer. Espero que nossa história seja ainda melhor que 'Eta Mundo Bom!'. É uma novela sobre a procura. A procura de um pai, um filho, um sonho, de querer ficar rico, enfim, todos os personagens estão atrás de alguma coisa. A novela tem muito isso. Candinho é o amigo que todos nós gostaríamos de ter. A novela tem muito carinho, é uma novela carinhosa, amigável. Temos um grupo de crianças no orfanato que vai trazer um pouco desse carinho. É um universo que mostra que vale a pena ser bom. Ficar perto do Walcyr e entender como ele faz uma novela é uma experiência maravilhosa. Só fiquei assustado quando me disse que tem que dar a mesma audiência da anterior. Mas vamos lá", brincou. 

Walcyr Carrasco falou de seu novo desafio e que só escreve os 30 primeiros capítulos: "Poder falar dos meus trabalhos é sempre um prazer sem tamanho. O que seria de um escritor sem gente pra ler e assistir? A ideia da continuação veio do Amauri Soares. Mas a novela não é exatamente uma continuação de "Eta Mundo Bom!", é uma nova novela, uma nova história.

Trama de Cecília e Laís em "Vale Tudo" é uma vergonha

 O remake atual da Globo anda de mal a pior. A baixa audiência é um reflexo do que vem sendo mostrado ao longo dos capítulos. A trama, adaptada por Manuela Dias e dirigida por Paulo Silvestrini, está cada vez mais distante da essência da obra original e os vários problemas da narrativa merecem uma análise em outra crítica. Porque agora é preciso focar no equívoco que vem sendo a abordagem da relação de Cecília (Maeve Jinkings) Laís (Lorena Lima). 

Em coletivas de imprensa antes da estreia da novela, Manuela Dias reforçou que agora teria a liberdade para aprofundar o casal homoafetivo da história, já que o Brasil evoluiu e não tem mais a censura de 1988. Porém, faltou combinar o a atual gestão da teledramaturgia da Globo, chefiada por Amauri Soares, que desde então vem cortando e diminuindo o destaque de todo par gay que surge em qualquer folhetim. A única exceção foi "Terra e Paixão", por conta do peso de Walcyr Carrasco, o responsável pelas maiores audiências da emissora. 

E vale ressaltar que o casal não chegou a sofrer qualquer tipo de censura ou rejeição do público na época porque Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Brassères quiseram discutir a questão da divisão de bens, após o falecimento de um dos pares. Afinal, o casamento homoafetivo ainda não era legalizado e não havia uma lei para amparar o viúvo ou a viúva.

Família Sobral foi uma das maiores qualidades de "Garota do Momento"

 A atual novela das seis da Globo está a poucos dias de seu fim e uma das maiores qualidades de "Garota do Momento" foi o desenvolvimento da família Sobral. Alessandra Poggi conseguiu desmembrar vários ricos conflitos familiares ao longo de seu folhetim, dirigido por Natália Grimberg, e destacou todos os personagens do núcleo, que foram interpretados por atores de talento. 

A família foi quase co-protagonista da trama e desde o início os dramas dos personagens foram bem apresentados para o público e cada um ganhou um tempo de tela para o seu devido arco, o que valorizou não só os conflitos muito bem construídos, como também os intérpretes, que aproveitaram todos os momentos. A riqueza das histórias ainda foi sentida através de todo o processo de reconciliação dos personagens, que viviam uma relação conturbada e de muitas idas e vindas emocionais. 

E tudo começou com o abandono de Lígia (Palomma Duarte), que largou o marido e os três filhos porque não queria uma vida de dona de casa e partiu em busca do seu sonho de cantar. Raimundo (Danton Mello) nunca perdoou o abandono e impediu a aproximação da ex-esposa com cada um dos filhos. Claro que todos os três também ficaram profundamente magoados com a decisão da mãe e dificultavam qualquer tentativa de um reencontro.

"Guerreiros do Sol": o que esperar da nova novela do Globoplay?

 Uma história de amor em tempos de guerra é o fio condutor de ‘Guerreiros do Sol’, terceira novela original Globoplay. Criada e escrita por George Moura e Sergio Goldenberg, com direção artística de Rogério Gomes, a trama se passa no Sertão, nas décadas de 1920 e 1930, e é livremente inspirada na vida de Lampião e Maria Bonita e de muitos outros casais de cangaceiros que cruzaram o nordeste brasileiro. A novela estreou no dia 11 de junho no Globoplay e no Globoplay Novelas. No serviço de streaming, serão liberados cinco capítulos por semana, sempre às quartas-feiras. No canal linear, os capítulos serão exibidos de segunda a sexta-feira, às 22h40, com reapresentação do capítulo de sexta no sábado.

‘Guerreiros do Sol’ traz a história de dois sertanejos, Rosa e Josué, interpretados por Isadora Cruz e Thomás Aquino, que se tornam um dos mais famosos casais de cangaceiros de todos os tempos. Como pano de fundo, o universo do Cangaço e reflexões sobre as origens e contradições do Brasil atual. Paixões, traição, política, vingança, dinheiro e banditismo são alguns dos temas que perpassam os capítulos, recheados de brasilidade e com protagonismo feminino em destaque. 

O título ‘Guerreiros do Sol’ foi tomado de empréstimo do livro homônimo de Frederico Pernambucano de Mello, que é consultor de pesquisa e conteúdo do projeto. A publicação é um estudo histórico e sociológico do fenômeno do Cangaço que serviu de base para diversas áreas da produção, como figurino e direção de arte. 

Tudo sobre a coletiva online de "Guerreiros do Sol", a nova novela do Globoplay

 O Globoplay promoveu a coletiva virtual de "Guerreiros do Sol" na primeira segunda-feira de junho, dia 2, e participaram os autores George Moura e Sérgio Goldenberg, o diretor Rogério Gomes e os atores Thomás Aquino, Isadora Cruz, José de Abreu, Daniel de Oliveira, Theresa Fonseca, Larissa Góes, Nathalia Dill, Carla Salle, Larissa Bocchino, Marcélia Cartaxo, Marco França, Alice Carvalho, Ítalo Santos, Vitor Sampaio, Rodrigo Garcia e Rodrigo Lelis. Fui um dos convidados e conto sobre o bate-papo a seguir.

George Moura falou de sua novela: "Estamos muito felizes porque 'Guerreiros do Sol' começa a nascer quando a gente divide com vocês esse sonho acalentado e suado em um mergulho profundo no nordeste dos anos 30 e com umas história de amor que acontece durante uma guerra que mostra o Brasil de ontem e o Brasil de hoje. Mostramos a característica do cangaço que é local e nacional. É uma narrativa clássica e narrada pela Rosa. Uma história de amor, de irmãos e de mulheres fortes.. A novela chega com um pé na tradição e com a intenção de renovar a narrativa. O que acho que tem de diferente é que há uma narrativa em que não existe maniqueísmo. Quando nos dias de hoje você olha o passado traz a carga dos dias de hoje. Tudo estará mostrado e problematizado nessa perspectiva. O cangaceiro não será herói e nem bandido". 

Sérgio Goldenberg complementou: "O cangaço é um tema muito importante na transformação do Brasil. A gente reforçou e expandiu o papel das mulheres no cangaço, o que nos fez ter um olhar crítico sobre aqueles tempos violentos de uma sociedade patriarcal. A Rosa funciona como narradora e tem um olhar límpido sobre esse ambiente.

"Tributo" fecha a temporada com merecida homenagem a Dennis Carvalho

 “Modéstia à parte, a gente fez muita coisa bonita”, se orgulha Dennis Carvalho ao revisitar cenas de alguns de seus grandes trabalhos na televisão, seja na posição de diretor ou de ator – às vezes, em ambas. Nesta sexta-feira, dia 13, após o ‘Globo Repórter’, ‘Tributo’ mergulhou na história de um dos mais importantes criadores e intérpretes da televisão brasileira. No especial, com a presença de amigos, familiares, parceiros de cena e de vida, Dennis Carvalho partilhou memórias hilárias, curiosidades de bastidores, e recebeu, emocionado, o carinho de quem muito se orgulha de ter convivido e trabalhado com ele.

A relação profissional de Dennis Carvalho com a televisão despontou em meados da década de 1960. Com passagens pela TV Paulista e pela TV Tupi, chegou à TV Globo em 1975, contratado para atuar na novela ‘Roque Santeiro’, que acabou tendo sua exibição proibida pela censura. Foi então com a novela ‘Locomotivas’ (1977), onde interpretava o personagem Netinho, que Dennis viveu sua primeira experiência em direção, conduzindo algumas cenas nas últimas semanas da trama e iniciando a tão marcante outra função de sua carreira artística. “Um talento imenso nas duas posições. Um grande ator e um grande diretor”, destaca Boni, ex-vice-presidente de operações da Rede Globo.

Depois de emendar vários trabalhos, Dennis deu vida a Pedro Henrique, no emblemático seriado ‘Malu Mulher’ (1979), onde viu consolidar sua vocação para a dupla jornada, tendo como um dos principais mentores o diretor Daniel Filho. “Quando eu estava fazendo uma novela, como ator, com o Daniel, e não estava gravando, subia no switcher [de onde se conduz as gravações] e ficava ao lado dele aprendendo como ele dirigia. Foi uma aula para mim”, lembra.

"Novela em Sinfonia" foi uma excelente e nostálgica ideia

 Música e novela são expressões culturais que emocionam, conectam e ajudam a contar a história do Brasil. Enquanto a música tem o poder de despertar memórias; a novela reflete a alma do povo brasileiro por meio de tramas envolventes e personagens inesquecíveis. E para celebrar os 60 anos da TV Globo e os 85 anos da Orquestra Sinfônica Brasileira, a emissora reuniu as duas no especial ‘Novela em Sinfonia’, um passeio pela história das telenovelas da TV Globo por meio de suas trilhas sonoras. Com apresentação de Tony Ramos, vários cantores interpretaram canções que ficaram eternizadas nos folhetins e marcaram gerações de brasileiros, acompanhados de músicos da OSB, sob a regência do maestro Lanfranco Marceletti. 

“‘Novela em Sinfonia’ mostra toda a potência da música brasileira nessa grande colaboração entre TV Globo e a Orquestra Sinfônica Brasileira levando uma experiência única e emocionante ao público de todo o país. Nesse especial, promovemos grande encontros mostrando toda a pluralidade da nossa cultura, reunindo vozes, ritmos e gêneros brasileiros numa grande celebração à história das telenovelas da TV Globo”, afirma Joana Thimoteo, diretora de Gênero de Música da TV Globo.

 Apresentando novos arranjos de temas que marcaram gerações e continuam vivos na memória afetiva do público. Artistas como Alexandre Pires, Alcione, Ana Castela, Carlinhos Brown, Chitãozinho e Xororó, Daniel, Diogo Nogueira, Elba Ramalho, Fábio Jr., Fafá de Belém, Ferrugem, Gaby Amarantos, Geraldo Azevedo, João Gomes, Lauana Prado, Liniker, Luísa Sonza, Paula Fernandes, Roberta Miranda,

Tudo sobre a festa de lançamento de "Guerreiros do Sol", a nova novela do Globoplay

 Um “arrasta-pé” daqueles! Como o que acontece no primeiro capítulo de ‘Guerreiros do Sol’. Assim foi a festa de lançamento da novela Original Globoplay, que aconteceu nesta terça-feira, dia 10, na Casa Horto, Rio de Janeiro. O evento, que contou com a presença dos criadores, direção, equipe, elenco e convidados teve show de Elba Ramalho, que canta o tema de abertura da novela, 'Cavalo do Cão', ao lado de Zé Ramalho.

“Esse era o momento mais esperado do ano, o lançamento de Guerreiros do Sol. E a gente está lançando ao mesmo tempo no Globoplay e no Globoplay Novelas, no linear, para que esteja ao alcance de todo o seu público, que poderá visualizar como quiser, de onde quiser e maratonar quando puder”, comemorou Manuel Belmar, diretor de Produtos Digitais, Finanças, Jurídico e Infraestrutura da Globo.

A festa trouxe o clima e um pouco da gastronomia do nordeste para os convidados, com um bufê que contou com comidas típicas, entre elas bobó de camarão, aipim frito, tempurá de quiabo, galinhada, e outras delícias. Os drinques levaram o nome da novela e do casal principal, Rosa e Josué.

O fim do Canal Viva e o início do Globoplay Novelas

 Nesta segunda-feira, dia 9 de junho, o Canal Viva deixou de existir às 20h e passou a se chamar Globoplay Novelas. Criado em 18 de maio de 2010 com o objetivo de resgatar as novelas, séries e os programas antigos da Globo, o canal logo se firmou como um dos mais assistidos da tevê paga. É irônico que seu fim aconteça poucas semanas depois de seu aniversário de 15 anos de existência. E até agora não deu para entender muito bem o real motivo da decisão.

Afinal, qual a razão da Globo colocar o nome de sua plataforma de streaming em um canal a cabo? A emissora vem conseguindo fortalecer cada vez mais o Globoplay, que virou um concorrente de peso da Netflix, Max, Prime Video e tantos outras concorrentes. A explicação oficial é que a partir de agora a programação do antigo Viva será exclusivamente de folhetins, algo que já é feito com o "TNT Novelas". Aliás, o nome parece até uma cópia. 

A alteração elimina da grade todas as reprises dos programas de humor clássicos, como "Escolinha do Professor Raimundo", "Tapas & Beijos", "Viva o Gordo", "TV Pirata", e tantos outros que já foram exibidos no canal, assim como a transmissão das temporadas de "Malhação". É um impacto significativo para o público que acompanha o canal há tantos anos.

"Tributo" reverenciou a importância de Francisco Cuoco

 O desfecho de Carlão, protagonista da novela ‘Pecado Capital’, paralisou o país em 1975. A ousadia da autora Janete Clair, o olhar do diretor Daniel Filho e a verdade do ator Francisco Cuoco convergiram para a comoção nacional, que transformou a cena numa das sequências mais memoráveis da teledramaturgia brasileira. “Um certo luto cobriu o Brasil porque era um personagem que tinha uma simplicidade, uma realidade próxima de muita gente”, lembra Cuoco. Essa e outras histórias emocionantes foram conferidas no especial ‘Tributo’, que homenageou nesta sexta-feira um dos atores mais populares da nossa história. 

Paulistano que guarda boas lembranças do bairro do Brás, Francisco Cuoco nasceu em 1933. Sua vocação artística se manifestou ainda na infância, época em que ele gostava de reproduzir os espetáculos circenses pelos quais se encantava. A brincadeira virou profissão: fez parte do elenco da companhia Teatro dos Sete, e passou pelas TVs Tupi e Record, antes de integrar a TV Globo. “A arte, quando toca o coração, os sentimentos, é insubstituível”, afirma Cuoco, com sua voz inconfundível. “Ele foi o maior astro da televisão brasileira e foi fundamental para estruturar o gosto do brasileiro pela telenovela”, resume o escritor especialista em dramaturgia, Mauro Alencar, um dos entrevistados do especial. 

O ator fez sua estreia na TV Globo em ‘Assim na Terra, Como no Céu’ (1970), trama de Dias Gomes; e foi com Janete Clair que Cuoco ganhou diversos protagonistas, que até hoje povoam o imaginário do público.

Segunda temporada de "Os Outros" decepcionou

 A primeira temporada de "Os Outros" foi um sucesso de público e crítica. Uma das produções mais elogiadas de 2023. O êxito resultou em uma segunda temporada, que ficou cercada de expectativas e também desconfianças. Afinal, conseguiria manter a excelência da primeira? Até porque o último episódio da trama original dividiu opiniões. E a resposta é não. Exibida no Globoplay ano passado e atualmente sendo reprisada pela Globo, a nova saga apresentou muitos problemas.

O Globoplay estreou a segunda temporada no dia 15 de agosto de 2024 e foi liberando dois episódios --- de um total de 12 --- por semana, até a finalização da trama, no dia 12 de setembro. O mistério em torno do sumiço de Marcinho (Antônio Haddad) foi solucionado logo no primeiro episódio da continuação, que deixou de ser ambientada em um condomínio de luxo da Barra da Tijuca e passou a ter como principal locação um condomínio de casas de alto padrão no mesmo bairro. Os prédios saíram de cena e as mansões entraram no lugar. 

A essência da narrativa se manteve, mas aquele clima de extrema tensão no ar deixou de existir e tudo ficou mais subentendido, o que diminuiu a temperatura da série. Não é exagero afirmar que quase todos os episódios são bastante mornos, o que é decepcionante diante da narrativa apresentada na primeira temporada.

O que aconteceu com o protagonismo de Beatriz em "Garota do Momento"?

 A atual novela das seis da Globo, escrita por Alessandra Poggi e dirigida por Natália Grimberg, está há menos de um mês de seu final. "Garota do Momento" sempre foi uma obra muito elogiada e tem méritos de sobra para tal. Não por acaso, sua audiência vem aumentando por conta da expectativa do público a respeito dos derradeiros acontecimentos vivenciados pelos carismáticos e bem interpretados personagens. No entanto, a trama vem apresentando problemas visíveis de desenvolvimento e principalmente no arco central, o que inclui a perda do protagonismo de Beatriz (Duda Santos). 

A mocinha sempre foi o ponto central do enredo, vide o título da obra e até a abertura que representa toda a saga da menina que saiu de Petrópolis em direção ao Rio de Janeiro em busca de sua mãe. A autora conseguiu honrar a importância da personagem durante boa parte do enredo, mesmo através de uma grande dose de sofrimento em cima da garota. Até porque, mesmo diante de uma sucessão de acontecimentos pesados, a protagonista nunca perdia a sua força. 

É até difícil enumerar a quantidade de situações que Beatriz já enfrentou em "Garota do Momento", mas em todos teve inteligência para lidar com os vilões, a rival e todas as pedras que foram colocadas em seus sapatos. Começou sofrendo racismo assim que reencontrou sua mãe na Perfumaria Carioca, mas virou o jogo e conseguiu uma reparação a ponto de ser contratada como garota propagada da fábrica de sabonetes.

Tudo sobre a apresentação de "Guerreiros do Sol" na Rio 2C

 No final da tarde de quarta-feira, 28 de maio, a Globo ocupou o auditório principal do Rio2C com o painel “100 anos de Globo: o nosso roteiro é o Brasil” e, durante a apresentação, os atores Thomás Aquino, Larissa Goes, Theresa Fonseca e Nathalia Dill apresentaram um trailer de ‘Guerreiros do Sol’. A novela Original Globoplay é um épico de amor, vingança e resistência, no sertão brasileiro, escrita por George Moura e Sergio Goldenberg, com direção artística de Rogério Gomes, e estreia no próximo dia 11 de junho no Globoplay e no Globoplay Novelas. Logo após o painel, os quatro atores se juntaram aos dois autores para um primeiro bate-papo.

O autor George Moura abriu a conversa apresentando o projeto: “'Guerreiros do Sol' é um épico, uma saga, uma história de amor em tempos de guerra. Essa guerra é a formação do Brasil moderno. Também é uma história de irmãos e uma história de mulheres fortes. É uma história livremente inspirada no universo do cangaço e a gente diz que não é exatamente como o cangaço foi, mas como o cangaço poderia ter sido, embora seja uma novela realista, naturalista, inspirada na história de vários casais de cangaceiros que existiram. Ela foi rodada no sertão e nos Estúdios Globo por oito meses, com mais um ano de escrita e seis meses de edição. A gente mergulhou nesse trabalho e estamos muito orgulhosos de dividir com vocês”.

 

Antes de começarem as filmagens de ‘Guerreiros do Sol’, parte do elenco foi para o Sertão, para uma imersão e alguns laboratórios, contando com a presença da direção e da preparadora de elenco, Andrea Cavalcanti. Esse momento foi lembrado como fundamental para a construção dos personagens.

Cauê Campos rouba a cena como Basílio em "Garota do Momento"

 Toda novela tem aquele personagem que começa a história sem muito destaque e depois vai ganhando cada vez mais cenas, graças ao talento do ator ou atriz, até virar um dos grandes trunfos da trama porque o intérprete sabe aproveitar todos os momentos para mostrar o seu talento. É exatamente o que acontece com o Basílio, papel de Cauê Campos, em "Garota do Momento", atual folhetim das seis da Globo. 

O personagem apareceu muito pouco no início da novela porque pertencia ao núcleo de Petrópolis e a protagonista logo saiu de lá e foi em busca da sua mãe no Rio de Janeiro. Basílio cresceu junto com Beatriz (Duda Santos) no orfanato e ambos foram criados por Carmem (Solange Couto), que também cuida de todas as crianças que são deixadas no local. O rapaz sempre nutriu uma paixão platônica pela 'irmã' e foi atrás dela tempos depois, mas também com o objetivo de se dar bem na cidade maravilhosa. 

De índole duvidosa, Basílio logo se aliou aos vilões para ter vantagens e nem pensou duas vezes antes de topar uma armação para separar Beatriz de Beto (Pedro Novaes). Afinal, uniu o útil ao agradável. Ainda conseguiu reunir provas contra Maristela (Lilia Cabral) e Juliano (Fábio Assunção) para poder usar a seu favor no futuro, o que acabou fazendo de maneira brilhante.

Tudo sobre a coletiva de "Chef de Alto Nível", novo reality culinário da Globo

 Está cada vez mais próximo o início do novo reality de gastronomia da Globo, ‘Chef de Alto Nível’, com estreia prevista para julho. Nesta segunda-feira, dia 26, o elenco fez uma pausa nas gravações para apresentar o programa e seu cenário para um grupo de convidados de imprensa, influenciadores e TVs afiliadas, nos Estúdios Globo. A apresentadora Ana Maria Braga, o trio de chefs mentores Alex Atala, Jefferson Rueda e Renata Vanzetto, o diretor do gênero Realities Rodrigo Dourado, o diretor geral Carlo Milani e o produtor executivo Rodrigo Tapias falaram sobre a construção da superestrutura inédita que abriga a disputa, o início das gravações e as emoções dos participantes em cena durante a competição. Fui um dos convidados e conto sobre a coletiva a seguir.

O diretor Carlo Milani começou a conversa dividindo informações sobre a seleção de participantes: "Foram 15 mil interessados acessando a plataforma de inscrições. Tivemos algumas etapas afunilando esse número até chegarmos aos 24 que entram na competição. Eles têm um grande vínculo entre si, criado pelo amor à gastronomia, pela essência e pela oportunidade de acessar o conhecimento através de três profissionais incríveis, renomados, cada um com uma personalidade e características diferentes: os chefs mentores Alex Atala, Jefferson Rueda e Renata Vanzetto".

 

Milani adiantou o que 'Chef de Alto Nível' pretende mostrar aos espectadores, e ainda relevou o que os criadores do formato – que visitaram as gravações – estão achando da versão brasileira. "A gente expõe sensações de competição, de conhecimento, de emoção, de drama. São 24 vidas, 24 sonhos, pessoas com as suas dores, esperanças e busca por realização.