Com um elenco jovem e uma história envolvente, Sangue Bom estreia recheada de atrativos

Seis protagonistas. Seis jovens. Seis pessoas que apresentam diferentes estilos de vida. Seis histórias que se cruzam. O ter, o ser, o aparecer, o invejar e o amar. A obsessão pela fama, a cobiça pelo luxo e o desprezo pelo lixo. Tendo esse universo como principal premissa, estreou nessa segunda-feira (29/04), a nova novela das sete: "Sangue Bom". Escrita por Maria Adelaide Amaral em parceria com Vincent Villari, a trama tem como principal objetivo recuperar o ibope do horário após os baixos índices obtidos por "Guerra dos Sexos". E por tudo o que foi visto no primeiro capítulo, essa recuperação de fato ocorrerá e o objetivo será alcançado.

A novela logo começou exibindo lindas imagens e se preocupou em apresentar todos os protagonistas da história sem grandes enrolações. Com uma direção impecável de Denis Carvalho, todas as apresentações, aliás, foram feitas de forma sutil; o que acabou gerando um excelente resultado, pois o telespectador se sentiu mais acolhido na história e a sensação de já conhecer todo mundo se fez presente. Bento (Marco Pigossi), Giane (Isabelle Drummond), Amora (Sophie Charlotte), Fabinho (Humberto Carrão), Maurício (Jayme Matarazzo) e Malu (Fernanda Vasconcellos) formam o sexteto central da história e ao longo da trama irão protagonizar clássicos conflitos amorosos. Afinal, de acordo com a sinopse, Giane ama Bento, que ama Amora, que é noiva de Maurício, que é o grande amor de Malu; enquanto que Fabinho só ama a si próprio.

Mas, pelo pouco do que foi exibido no primeiro capítulo, ficou bem explícito que não será só a trama dos protagonistas a responsável por segurar o público diante da televisão. Giulia Gam, após ter uma personagem totalmente inútil em "Amor Eterno Amor", ganhou o melhor papel da novela e que faz jus ao seu

Troféu Imprensa: uma premiação que perdeu o prestígio e estagnou nos anos 90

Nesse domingo foi ao ar a 55ª edição do "Troféu Imprensa", premiação criada pelo saudoso Plácido Manaia Nunes em 1958, cujos direitos foram cedidos ao Silvio Santos em 1970. Esse evento, onde jurados analisam e votam nas melhores produções televisivas e nos artistas mais talentosos, sempre foi muito respeitada. Porém, já tem algum tempo que esse prestígio foi perdido. Isso porque há anos temos um festival de indicações equivocadas, análises de grande parte do juri que pouco acrescentam e muitas vezes injustos vencedores. Para culminar, o programa tem apresentado pouquíssimas mudanças desde que estreou na tevê. E, pelo que foi visto no programa de 2013, tudo continua exatamente igual.

Os jurados são sempre os mesmos, com raríssimas mudanças. O esquema de votação --- que já deveria ter sido alterado há muito tempo ---- também não muda: onze pessoas para cinco votos por indicação, ou seja, muitos jurados não votam em várias categorias. E infelizmente, vários jornalistas exageram nas bajulações em cima do Silvio Santos e das atrações do SBT. Esse conjunto de situações deixa o programa cansativo e  o telespectador fica com a sensação de já ter visto tudo aquilo antes, uma vez que muitas das indicações são iguais e as próprias análises dos jurados se repetem. O cenário é praticamente o mesmo, assim como o posicionamento dos jornalistas que participam das votações. Quem assiste sente que está vivendo em plena década de 90. 

Porém, em meio a tanta mesmice, a única repetição prazerosa de se ver é a desenvoltura de Silvio Santos no palco. Ele é a alma do programa e consegue divertir com suas pérolas. É o maior comunicador do

Embora rejeitada pelo público e pela crítica, Guerra dos Sexos termina com mais acertos do que erros

Chegou ao fim, nessa sexta-feira (24/09), o remake de "Guerra dos Sexos". Escrita por Silvio de Abreu e dirigida por Jorge Fernando (os mesmos envolvidos na obra original), a novela estreou cercada de expectativas. Afinal, todos que acompanharam a primeira versão em 1983 gostariam de ver a nova roupagem da obra, assim como todos que não tiveram a oportunidade de assistir na época, queriam conhecer mais a história que revolucionou a teledramaturgia na década de 80. Entretanto, depois de alguns capítulos exibidos, a decepção foi grande. O público rejeitou, a crítica massacrou e o ibope foi muito baixo.

Pouco tempo depois de ter estreado, muitas críticas surgiram em cima da temática da novela. A guerra entre homens e mulheres foi considerada ultrapassada e muitos questionaram as poucas mudanças que o autor fez na trama. Vários atores também desagradaram pelo tom exagerado que colocaram nos personagens. Enfim, no início tudo parecia uma imensa catástrofe. Mas a verdade é que houve uma grande injustiça em cima desse remake. 

Silvio de Abreu realmente errou ao não inserir nenhum novo personagem na novela. E nas semanas iniciais a trama andava em círculos, não saía do lugar e cansava o público. Se em 1983 havia um ritmo mais moderado na teledramaturgia, o mesmo não se pode dizer nos tempos atuais. Agilidade agora é tudo na ficção. Porém,

Sangue Bom: o que esperar da próxima novela das sete?

Desde que as chamadas de "Sangue Bom", a nova novela das sete que estreia na próxima segunda-feira (29/04), começaram a ir ao ar, ficou claro para o telespectador que a trama apresentada será baseada no universo adolescente. Os seis protagonistas são jovens e todos, pelo menos de acordo com o que tem sido mostrado, terão dramas que se intercalarão ao longo do tempo. Com ares de comédia romântica, a história tem grandes chances de agradar.

As chamadas estão alegres e a trilha sonora apresentada até agora reflete bem esse universo adolescente: muitas bandas tocariam facilmente na "Malhação", por exemplo. Aliás, Maria Adelaide Amaral, a autora ao lado de Vincent Villari, ficou irritada quando um repórter perguntou se sua trama seria uma espécie de "Malhação", por ter tantos atores jovens em papéis importantes. Mas fica difícil não fazer uma comparação, afinal, a novelinha duradoura da Globo sempre teve um elenco repleto do adolescentes. Porém, deixando as polêmicas de lado, a trama tem potencial para ser um sucesso.

Só pelo pouco do que foi apresentado ao público, está bem explícito que vários personagens se destacarão e muitos atores brilharão com seus papéis. É o caso de Isabelle Drummond, por exemplo, que viverá uma personagem masculinizada. Após angariar elogios em todos os seus trabalhos, a atriz tem

Quarteto amoroso se transforma no grande trunfo da reta final de Guerra dos Sexos: Afinal, quem vai ficar com Nando?

Faltando poucos capítulos para seu fim, "Guerra dos Sexos" tem apresentado uma reta final bastante movimentada. O telespectador pôde presenciar uma verdadeira corrida maluca atrás dos diamantes da Roberta (Glória Pires); onde Vânia (Luana Piovani), Olívia (Marilu Bueno), Juliana (Mariana Ximenes), Ulisses (Eriberto Leão), Felipe (Edson Celulari), Kiko (Jonny Massaro), Analú (Raquel Bertani), Nando (Reynaldo Gianecchini), Charlô (Irene Ravache), Nenê (Daniel Boaventura), Veruska (Mayana Moura) e a própria Roberta, protagonizaram cenas bizarras e totalmente sem sentido, mas que, por sua vez, proporcionaram muita diversão. Além dos risos, ainda houve espaço para emoção ---- através das lindas cenas entre Otávio e Charlô, quando finalmente os rivais dão uma trégua e se declaram apaixonados ---- e tensão ---- com prisão da Carolina (Bianca Bin) e o surto psicótico de Manoela (Guilhermina Guinle). Porém, mesmo com todas essas ótimas sequências, o que tem despertado mais curiosidade e expectativa no público é o desfecho do quadrilátero amoroso composto por Roberta, Felipe, Juliana e Nando.

Já tinha ficado claro que esse clássico conflito romântico seria o maior acerto da novela desde que o triângulo protagonizado por Roberta, Nando e Juliana começou a se desenhar. Em meio a uma 'guerra' entre homens e mulheres, as relações amorosas do trio acabaram ganhando cada vez mais destaque, sendo muito bem recebidas pelo telespectador. O motorista fiel do Otávio sempre foi apaixonado por Juliana, mas acabou se envolvendo com Roberta. Após inúmeras situações, Nando acabou terminando tudo com a ricaça e finalmente começou um relacionamento com a mulher de seus sonhos. Novos conflitos surgiram e agora, na reta final, Felipe entrou no meio desse imbróglio amoroso, transformando o triângulo em um quadrilátero e disputando Roberta com Nando; enquanto que sua filha vive uma crise no relacionamento com o motorista.

Ou seja, no último capítulo, o grande trunfo guardado por Silvio de Abreu é justamente como toda essa situação será desenvolvida. Afinal, com quem Nando vai ficar? O autor vai manter o final da versão de 1983, o deixando com a

Mais Você, atropelamento e o show de profissionalismo de Ana Maria Braga

Na última segunda-feira (22/04), ocorreu um imprevisto bem no início do "Mais Você". Ana Maria Braga foi atropelada por um 'carro inteligente' ---- veículo que não precisa de motorista para ser guiado e que a apresentadora estava mostrando aos telespectadores. Enquanto o modo automático funcionava, tudo ocorria bem; no entanto, quando o professor responsável pela apresentação do protótipo desligou o sistema, o carro desceu a ladeira de ré, pois não estava com o freio de mão puxado. Como a porta estava aberta, acabou atingindo Ana Maria em cheio, que caiu de boca no chão. O susto foi grande. No entanto, o que foi visto depois foi uma aula de profissionalismo da apresentadora.

Enquanto a produção cuidava da Ana, o Louro José (Tom Veiga) comandava o segundo bloco da atração. E o óbvio seria que a apresentadora fosse imediatamente atendida por médicos, largando o programa, deixando o Tom no comando do "Mais Você". Afinal, era uma emergência. Porém, não foi isso que aconteceu. Já no terceiro bloco, Ana Maria Braga voltou ao ar, ainda assustada e trêmula, para continuar a apresentação. Chamou, inclusive, a equipe de pesquisadores responsável pela criação do 'carro inteligente' para terminar a entrevista. Depois ainda fez questão de tranquilizar os telespectadores. E é bom ressaltar que a atração ainda tinha, pelo menos, mais 40 minutos de duração.

A imprensa, claro, repercutiu o acidente, que virou o assunto do dia. Graças aos jornalistas, aliás, o público pôde saber que a apresentadora tinha levado cinco pontos na boca (houve um corte na parte de dentro do lábio inferior) e, após uma bateria de exames, estava se recuperando em casa. Essa informação

Lurdinha e Maria Vanúbia: enquanto Bruna Marquezine não convence, Roberta Rodrigues se destaca em Salve Jorge

Deixando de lado as incoerências exibidas em "Salve Jorge" desde a sua estreia, é possível observar com mais calma os personagens da novela. E a trama contém dois tipos que apresentam perfis muito parecidos. São duas periguetes, moram no Complexo do Alemão, amam protagonizar um barraco, exageram nos trejeitos e falam alto o tempo todo. Claro que essas características são da dupla formada por Lurdinha e Maria Vanúbia, as musas do núcleo mais caricato da obra de Glória Perez. Entretanto, apesar das personagens serem muito semelhantes, há uma diferença gritante no desempenho das atrizes.

Enquanto Bruna Marquezine não consegue transmitir naturalidade com sua periguete, Roberta Rodrigues esbanja espontaneidade e se destaca em todas as cenas. Vanúbia é o retrato das periguetes das favelas cariocas e a atriz está sabendo conduzir a personagem muito bem. Ainda conseguiu despertar a simpatia do público. Já Lurdinha não teve a mesma sorte. Bruna não convence e fica claro que a atriz está tentando interpretar um tipo que nada tem a ver com ela, o que é péssimo para qualquer ator. O telespectador tem que enxergar o personagem e não o ator vivendo um papel fictício.

Após viver crianças boazinhas e, depois de crescida, algumas mocinhas românticas, Bruna Marquezine finalmente ganhou uma personagem diferente e que exigia dela uma nova entrega. Lurdinha é um tipo que qualquer atriz caracterizada por tipos meigos gostaria de interpretar. Porém, infelizmente, ainda não foi

SBT acerta na reformulação do "Astros"

No dia 2 de abril, estreou mais uma temporada do "Astros" no SBT. Após ficar meses no ar em 2012 sem conseguir índices de audiência muito satisfatórios, a atração voltou reformulada, muito provavelmente para tentar alavancar esse números e também evitar comparações com o "Got Talent Brasil", estreia recente da Record. Após alguns programas já exibidos, pode-se constatar que a decisão de alterar algumas características da competição foi acertada.

Agora há duelos diretos entre os participantes. A cada rodada ocorre uma disputa entre duas equipes, que podem ser musicais, cantores, números circenses ou variedades. Os quatro jurados ficam encarregados de mexer uma alavanca, onde a mesma comanda uma seta que pode ficar do lado verde  (aprovação) ou do lado vermelho (reprovação). O candidato que obtiver mais verdes é aprovado para voltar no final do programa e assim disputar com os demais aprovados do dia o prêmio de cinco mil reais.

Ao deixar de lado a tradicional fase de aprovações consecutivas, empurrando os aprovados para outras fases, até chegar na "grande final", a produção demonstrou inteligência. Havendo um vencedor por programa, o formato acaba ficando mais

Altas Horas: vida inteligente e entretenimento de qualidade na madrugada

A programação da madrugada dos canais abertos nunca foi das melhores. É muito difícil o telespectador notívago ter algo de interessante para assistir depois da uma da manhã. Nos finais de semana, então, é ainda pior. No entanto, aos sábados, na Rede Globo, há um bom programa e que está há mais de dez anos no ar entretendo a madrugada de quem opta pela televisão nesse ingrato horário: o "Altas Horas".

Apresentado por Serginho Groisman, a atração, que tem pouco mais de duas horas de duração, sempre conta com a presença de vários entrevistados e de, pelo menos, duas bandas que ficam no palco do início ao fim. Todos os presentes respondem a perguntas feitas pela plateia e também pelo próprio apresentador. Tudo em meio a um clima descontraído e muito agradável.

O formato do "Altas Horas" é exatamente o mesmo do "Programa Livre", que era comandado pelo Serginho na época em que ele estava no SBT. Com a saída do apresentador da emissora de Silvio Santos em 1999,

O país perdeu uma de suas maiores atrizes: Cleyde Yáconis se foi

Essa semana não foi nada feliz para o mundo das artes dramáticas. O Brasil perdeu uma de suas maiores atrizes. Internada desde outubro de 2012 no Hospital Sírio Libanês, em São Paulo, Cleyde Yáconis faleceu na última segunda-feira (15/04). A atriz, que nasceu em Pirassununga no dia 14 de novembro de 1923, era muito simpática e tinha uma vida simples. Apesar de ser venerada por muitos colegas e sempre ganhar vários prêmios em virtude de suas grandiosas atuações, nunca se deslumbrou. Costumava ficar em seu sítio cuidando das plantas nos períodos de descanso. Estava com 89 anos e seu último papel na televisão foi a divertida Brígida, de "Passione" (2010), ótima trama de Silvio de Abreu.

Cleyde Yáconis cursou enfermagem e queria ser médica, mas, em 1950, foi incentivada por sua irmã, Cacilda Becker, a trabalhar no Teatro Brasileiro de Comédia. Já em 1958, ao lado da irmã, Ziembinski, Fredi Kleeman e Walmor Chagas, fundou o Teatro Cacilda Becker, estreando "O Santo e a Porca", de Ariano Suassuna. Definitivamente, para a sorte dos fãs, a medicina já tinha ficado totalmente de lado na vida dessa grande mulher.

Com mais de 30 peças no currículo, a atriz era uma apaixonada por teatro e também participou de vários filmes, no entanto, ficou conhecida do grande público graças aos seus trabalhos na televisão, onde ingressou em 1966. Atuou em várias novelas das extintas TV Tupi e TV Excelsior, incluindo clássicos como "Éramos Seis" (1967),

Confiando no talento de Drica Moraes, Silvio de Abreu acerta ao homenagear Vale Tudo em Guerra dos Sexos

Os capítulos de "Guerra dos Sexos" exibidos na segunda (16/04) e na terça (17/04) foram recheados de acontecimentos. E tudo girou em torno da derrocada de Carolina (Bianca Bin). A vilã da história viu todas as suas armações serem descobertas e foi humilhada de todas as formas. O público finalmente pôde acompanhar a desgraça da víbora. Entretanto, o grande momento foi protagonizado por Drica Moraes, que foi a responsável por dizer um inspirado texto de Silvio de Abreu, onde o autor homenageou uma das mais marcantes cenas da teledramaturgia.

A cena em questão foi o épico embate entre Raquel (Regina Duarte) e Maria de Fátima (Glória Pires) em "Vale Tudo", sucesso de 1988, onde a mãe da vilã rasga o vestido de noiva da filha em meio a um ataque de fúria. Além dessa merecida homenagem em cima de uma trama que marcou época, o autor ainda conseguiu lembrar da sua colega Glória Perez na mesma sequência.

Nieta, depois de se desesperar ao constatar por meio de Felipe (Edson Celulari) que Carolina tinha inventado uma gravidez, chega até o ateliê onde a menina experimentava o vestido de noiva e dá um escândalo. Após dizer para a filha que já sabia de tudo, a esposa de Dino (Fernando Eiras) pergunta: "E depois? Como cê ia fazer? Cê ia me comprar uma criança feito na novela?" (nesse momento Silvio faz uma

Gerald Thomas, Pânico na Band, Nicole Bahls e a imbecilidade de uma brincadeira nada engraçada

Na última semana, a imprensa repercutiu uma situação lamentável ocorrida durante uma matéria do "Pânico na Band" que ainda nem havia sido levada ao ar pelo programa. A situação em questão foi protagonizada por Gerald Thomas, o polêmico diretor teatral, que estava lançando seu livro "Arranhando a Superfície", e Nicole Bahls, a panicat que voltou a integrar o time dos humoristas. O diretor simplesmente enfiou a mão dentro do vestido da moça, que tentou impedir a todo custo. A foto do momento constrangedor foi amplamente divulgada por vários sites e blogs.

Obviamente que o "Pânico na Band" ia se aproveitar da polêmica para prender a audiência e de fato fez isso. Emílio Surita ficou mencionando o assunto durante todo o programa e só apresentou a matéria no final da atração. Após ver todo o conteúdo da 'reportagem' ---- que teve até depoimento de psicólogo para explicar a atitude de Gerald e uma entrevista com o diretor dizendo que a imprensa sempre opta pelo sensacionalismo ---- é possível fazer várias conclusões a respeito do ocorrido: Gerald Thomas realmente estava "brincando" com os humoristas Daniel Zukerman (Tucano Hulk) e Wellington Muniz (Micome Bahls). O diretor tentou abrir a braguilha da calça de um e enfiou a mão nas pernas do outro. O três estavam se divertindo. Porém, Nicole, que fazia sua primeira matéria, estava apenas observando. Até que chegou o momento em que os humoristas a apresentaram a Gerald, que resolveu ter o mesmo comportamento grosseiro com ela. Ou seja, para "conferir o sexo da nova repórter", enfiou a mão por dentro de seu vestido, a deixando visivelmente constrangida. Depois do ocorrido, todos agiram 'normalmente' e prosseguiram com as piadinhas, incluindo o diretor, até o final da matéria.

Depois da exibição, Emílio e os integrantes do programa compactuaram com a opinião de Gerald Thomas a respeito do suposto exagero com que a imprensa tratou do caso e ainda fizeram questão de dizer que aquilo tinha

Após uma grande jogada de marketing, Globo estreia Revenge mirando no sucesso de Avenida Brasil

A Rede Globo surpreendeu o público na última semana. Utilizando uma inteligente jogada de marketing, a emissora começou a exibir incessantemente na sua programação ótimas chamadas de "Revenge", série norte-americana que fez um estrondoso sucesso nos Estados Unidos. Os comentários a respeito dessa produção, que estreou em 2011, começaram a aumentar no Brasil em 2012 justamente por causa do sucesso de "Avenida Brasil". Muitos consideravam a novela uma cópia da série e outros apontavam inúmeras diferenças. E com certeza não foi por obra do acaso que a emissora resolveu estrear a primeira temporada dessa trama de vingança no último domingo (14/04), logo após o "Fantástico". 

Curiosamente, o que a Globo fez com "Revenge" foi uma exceção ao que costuma fazer com as séries estrangeiras que adquire. Normalmente todas são exibidas de madrugada, o que costuma gerar muitas críticas dos fãs do gênero. Porém, a emissora resolveu colocar essa série de sucesso em um horário acessível, fazendo ainda uma intensa campanha de divulgação, incluindo até matéria no "Fantástico". E justamente após o reality "TUF - The Ultimate Figther" --- que agora foi empurrado para depois da meia-noite --- perder dois domingos seguidos para o "Programa Silvio Santos". 

Ao apostar em uma série que gerou tanta repercussão e que rendeu à ABC, rede que transmitiu a produção, uma audiência que não era alcançada desde o megassucesso "Lost", a Globo mostra que não pretende deixar de lado o horário pós-"Fantástico". Aliás, esse horário específico não tem sido nada agradável para

Stênio, Wanda, Helô e Lucimar: os grandes destaques de Salve Jorge

A novela de Glória Perez tem inúmeros defeitos. Desde a estreia que a crítica e o público têm acompanhado uma sucessão de equívocos, incluindo núcleos que não deram certo, personagens que não se destacaram, falhas graves na direção e tramas que abusam da inteligência do telespectador. No entanto, "Salve Jorge" também tem acertos. E entre os poucos acertos da obra estão quatro personagens que sempre agradaram: Stênio, Wanda, Helô e Lucimar.

O advogado de Alexandre Nero, a vilã de Totia Meirelles, a delegada de Giovanna Antonelli e a mãe guerreira de Dira Paes foram ganhando cada vez mais destaque na trama justamente em virtude do carinho que o telespectador foi tendo por eles. E os atores souberam aproveitar todas as oportunidades que tiveram para brilhar em cena. Com o tempo, foram melhorando, ficando cada vez mais à vontade na pele de seus respectivos personagens.

Alexandre Nero começou irregular, apresentando resquícios do Baltazar de "Fina Estampa", mas não demorou muito para se encontrar. Apesar de ser um advogado que muitas vezes está envolvido com a vilã (Lívia - Cláudia Raia), acabou enveredando para a comicidade, principalmente quando está com sua ex-atual-mulher. E

Eliana Rocha se destaca na pele de Luz Divina em Pé na Cova

Ela tem uma longa carreira mas é pouco conhecida do grande público. Com várias peças teatrais no currículo, Eliana Rocha é uma atriz que sempre teve um carinho especial pelo teatro e fez pouquíssimas participações na televisão. Sua última aparição na telinha foi em "Negócio da China" (2008), vivendo Luli, a mãe do mocinho interpretado por Fábio Assunção. Com o término da novela, a atriz ainda fez uma ponta em um episódio de "Toma lá dá cá", mas acabou 'sumindo' novamente. Agora, passado alguns anos, ela vem se destacando na pele da descompensada Luz Divina em "Pé na Cova".

A hilária carpideira logo se destacou no primeiro episódio da série de Miguel Falabella. A partir daquele momento já tinha ficado claro para o telespectador que ela seria um dos pontos altos da história. E realmente é. Luz Divina é a responsável pela frases mais absurdas do seriado, quase sempre voltadas para a sexualidade, e Eliana Rocha está impagável na pele da personagem.

"Pé na Cova" é uma série com vários tipos bizarros e todos eles são responsáveis por diálogos inspirados, entretanto, mesmo contracenando com tantos bons atores vivendo ótimos personagens, a atriz consegue se

Protagonismo de João Kleber retrata a fase desesperadora da RedeTV!

Há algumas semanas a RedeTV! trouxe de volta João Kleber e seu famigerado "Teste de Fidelidade". A atração se fixou na grade noturna aos sábados e domingos, exibindo aquele já tradicional espetáculo constrangedor onde a mulher "flagra" o marido cedendo às investidas de uma atriz ou o marido vendo a esposa flertando com um ator. Mas não acabou por aí. O apresentador também conseguiu estrear nessa segunda-feira (08/04) um programa diário matutino, o "Você na Tv", que mescla várias baixarias em um mesmo produto e vai ao ar das 9h30 às 12h. Ou seja, João virou o grande protagonista da emissora.

Há tempos que a RedeTV! se encontra em uma situação desesperadora. Sem recursos e com uma audiência cada vez pior, chegando a perder para a TV Cultura, a emissora viu em João Kleber a única saída possível para tentar se reerguer. Ao menos no ibope.

O apresentador é caracterizado pelos exageros e bizarrices, mas sempre conseguiu chamar atenção da audiência enquanto era contratado da emissora de Amílcare Dallevo. Após longa temporada em Portugal e uma passagem pela "Fazenda", reality da

Volta de Cassiano movimenta Flor do Caribe e proporciona grandes cenas ao público

Após ter apresentado uma estreia decepcionante e monótona, "Flor do Caribe" vem encontrando seu caminho ao longo dos capítulos. Pode-se dizer que depois da fuga do mocinho, a novela engrenou e começou a exibir cenas mais interessantes. Não por acaso a audiência da trama vem aumentando significativamente. E sem dúvida seu melhor capítulo até então foi ao ar nessa terça-feira (09/04), mostrando o retorno de Cassiano (Henri Castelli) e seu acerto de contas com o rival, rendendo o recorde de 25 pontos de ibope.

Antes de enfrentar Alberto (Igor Rickli), Cassiano reencontrou seu pai Chico, que sempre acreditou na volta do filho. O encontro foi emocionante e os atores fizeram uma cena linda. Henri Castelli e Cacá Amaral transmitiram o sentimento dos personagens através da ternura na troca de olhares e de um forte abraço. Nem precisava de texto.

Depois de presentear o telespectador com essa bela sequência, Walther Negrão logo emendou para o aguardado momento do embate do mocinho com o vilão. A sequência foi muito bem dirigida e Henri Castelli novamente se destacou. Conseguiu transmitir a fúria de Cassiano ao se deparar com seu ex-melhor

Fina Estampa e Salve Jorge: duas novelas, dois autores e muitas semelhanças

Duas novelas com histórias totalmente distintas e elencos diferentes. Dois autores que apresentam estilos nada parecidos. Teoricamente "Fina Estampa" e "Salve Jorge" são obras diferentes em tudo e qualquer tipo de comparação soa estapafúrdia. No entanto, ao fazer uma análise mais detalhada, é possível observar muitas semelhanças tanto na forma da condução das histórias quanto na atitude dos respectivos autores.

No dia 22 de agosto de 2011, "Fina Estampa" começou a ir ao ar, substituindo "Insensato Coração". E não demorou muito para que as críticas à novela começassem a surgir. Os personagens caricatos e algumas situações esdrúxulas já começavam a incomodar. Nessa época o autor apenas soltava uma ou outra alfinetada em seu Twitter. Porém, com o tempo, os absurdos de sua história aumentaram gradativamente, o que acabou intensificando as críticas. Foi exatamente a partir daí que Aguinaldo Silva resolveu partir para o ataque.

O autor não se importava com o fato de uma queda de escada com poucos degraus fosse capaz de matar qualquer ser humano e um acidente grave de carro, por exemplo, não fizesse nem a vítima perder o bebê que esperava. Não ligava quando a vilã, uma assassina fria, se desesperava após ser amarrada com uma

Com personagens divertidos e elenco afiado, O Dentista Mascarado tem uma estreia promissora

Após abordar o apocalipse na ótima "Como aproveitar o fim do mundo", Alexandre Machado e Fernanda Youg emplacaram um novo projeto em 2013: "O Dentista Mascarado". Série que retrata o universo dos super-heróis de uma forma divertida e, claro, muito debochada. Pelo que se viu na estreia, incluindo elenco, personagens e piadas, a história tem um grande potencial para agradar.

A série é sobre Adalberto Paladino (Marcelo Adnet), um dentista atrapalhado, que envergonha seu pai --- um ex-delegado de polícia (Eurico - Otávio Augusto) ---  por não exercer a profissão de policial. Ele vive uma vida medíocre ao lado de seu parceiro, o protético Sérgio (Leandro Hassum). Após ambos serem vítimas de uma golpista, a sensual garota de programa Sheila (Taís Araújo), e acabarem se envolvendo em uma enrascada, resolvem se unir para combater o crime. Assim, o trio acaba fazendo uma espécie de parceria, cercada de desconfianças. Há ainda dois outros personagens: o Investigador Miller, vivido por Diogo Vilela, e a advogada Vera (Helena Fernandes), que desperta uma paixonite do protagonista.

No primeiro capítulo os autores já imprimiram as marcas da dupla: além das expressões de choque dos personagens ao observarem alguma situação esdrúxula, as piadas de duplo sentido e o sarcasmo. Só que agora tudo

Globo Repórter: 40 anos e a necessidade de voltar às origens

No dia 3 de abril de 1973 estreava o "Globo Repórter", programa que ainda permanece no ar e que completou na última quarta-feira 40 anos de existência. O jornalístico foi criado com o objetivo de apresentar matérias mais detalhadas e que não poderiam ser exibidas nos tradicionais telejornais devido ao tempo. Apresentado pelo competente Sérgio Chapelin, a atração ainda tem fôlego para mais 40 anos e merece aplausos por conseguir se manter por tanto tempo no ar. Entretanto, nos últimos anos, tem ficado claro que há a necessidade de uma volta às origens.

O jornalístico coleciona inúmeros prêmios e muitos deles em virtude de matérias investigativas e de utilidade pública. Como por exemplo o "Prêmio Líbero Badaró" pela reportagem sobre roubo de automóveis; o "Prêmio Caixa Econômica Federal de Jornalismo Social pela matéria de desaparecidos políticos e também extermínio de menores; "Prêmio Criança e Paz" a respeito da matéria sobre trabalho infantil, enfim, são muitas premiações. E é justamente nesse ponto que o programa tem falhado.

Nos últimos anos, o "Globo Repórter" tem se acomodado e acabou se transformando em uma atração com temáticas previsíveis. Meio ambiente, viagens e saúde são temas que viraram única a preocupação do programa. Nada contra essas

Química entre Reynaldo Gianecchini e Mariana Ximenes faz de Nando e Juliana o casal mais bonito de Guerra dos Sexos

Há um bom tempo que a batalha entre homens e mulheres ficou de lado em "Guerra dos Sexos", abrindo espaço para a formação de casais. O amor e a atração se fizeram presentes nos últimos meses, ocasionando a união e, consequentemente, a separação de muitos pares. Vânia (Luana Piovani) e Ulisses (Eriberto Leão), por exemplo, não resistiram um ao outro, deixando Lucilene (Thalita Lippi) a ver navios. Casos semelhantes ocorreram com Frô (Marianna Armellini) e Kiko (Johnny Massaro) e Charlô (Irene Ravache) e Dominguinhos/Otávio (Tony Ramos). Até Dinorah (Fernando Eiras) e Semíramis (Debora Olivieri) trocaram beijos graças ao plano de Nieta (Drica Moraes), que depois se arrependeu da burrada que fez. Entretanto, todos esses casais não se comparam a Nando (Reynaldo Gianecchini) e Juliana (Mariana Ximenes), o par que tem dominado todas as cenas da novela.

Na última semana, graças a um plano de Analú (Raquel Bertani) que deu errado, Nando e Juliana foram parar numa ilha deserta; mesmo local que o motorista ficou com a filha mais nova de Felipe (Edson Celulari) nos primeiros capítulos da trama. O resultado dessa situação inesperada foi uma sucessão de brigas, desentendimentos, declarações, beijos e muito divertimento para o telespectador.

Nando sempre foi apaixonado por Juliana, mas a empresária só veio a descobrir o interesse do rapaz tempos depois. Porém, assim que percebeu, ficou balançada e não teve mais como evitar o surgimento de uma intensa

Got Talent Brasil estreia com produção caprichada mas não evita sensação de déjà vu

Estreou nessa terça-feira (02/04) o "Got Talent Brasil", cujo formato foi adquirido pela Rede Record ano passado. Formato esse que já foi amplamente explorado pelo SBT com o "Qual é o seu talento?" e "Astros"; atrações com praticamente a mesma abordagem e que apresentaram várias temporadas. E foi justamente esse fato que prejudicou a estreia do novo programa.

Apesar da produção caprichada, foi impossível fugir da obviedade. E a produção não pode ser responsabilizada pelo fato, uma vez que o formato não pode ser alterado ou mexido drasticamente. Porém, ao optar por uma atração que já havia sido exibida no SBT de uma forma semelhante, a Record assumiu o risco do déjà vu. E era um risco bastante previsível, é bom enfatizar.

Quem já viu o "Qual é o seu Talento?" e o "Astros" no SBT não conseguiu evitar uma comparação e o resultado não foi nada animador para o novo programa. Apesar de serem cópias, as atrações da emissora de Silvio Santos conseguiram ser muito superiores em quase tudo, mas principalmente no desempenho dos

Programa do Gugu, apelação, audiência e a responsabilidade do telespectador

Após dois domingos seguidos obtendo uma excelente audiência, o "Programa do Gugu" voltou a apresentar índices nada animadores, empatando com o SBT na vice-liderança. A razão para a queda no ibope é simples: a ausência do anão Marquinhos. O assistente de palco do "Balanço Geral" teve sua vida triste explorada pela atração dominical das mais variadas formas e foi o responsável pelo súbito crescimento da audiência.

O anão ganhou uma casa, uma despedida de solteiro, festa de casamento (com uma também anã), lua de mel, banho de banheira, enfim, foram dois domingos colocando Marquinhos como o protagonista do programa. Tudo, claro, com muita emoção, declarações, agradecimentos e todo tipo de choradeira que um assistencialismo barato proporciona.

Infelizmente esse tipo de artifício ainda funciona e atrai público. No primeiro domingo em que a situação foi explorada, o "Programa do Gugu" obteve 16 pontos e venceu o "Domingão do Faustão", embora tenha ficado na